Notizie e Tulipani

Especial: O legado de Raul Seixas

2009-08-24T19:58:00.001-07:00

Mesmo após 20 anos de sua morte, completados nesta sexta-feira (21), Raul Seixas ainda consegue vender discos e ser lembrado pela cultura de um país sem memória, onde inúmeros artistas já passaram e se foram, caindo no ostracismo e em total esquecimento.

O segredo da imortalidade pode estar na irreverência e na imagem de rebeldia, cultivada em uma época em que ser rebelde era sinônimo de perigo para a “moral” da sociedade brasileira, ou então no legado musical deixado pelo compositor e intérprete que até hoje reúne diferentes gerações que gritam, em uníssono, o famoso “Toca Raul!” – frase que ficou tão célebre quando seu próprio personagem.

Raul Santos Seixas nasceu em Salvador, em 28 de junho de 1945. Filho de Raul Varella Seixas e Maria Eugênia Seixas, o garoto foi criado na capital baiana até sua adolescência. Foi lá que começou a ouvir música, que ia desde clássicos do rock, como Elvis Presley e Little Richard, até marcos da cultura nordestina, como Luiz Gonzaga. O gosto eclético do menino Raul influenciou no seu trabalho, que misturava esses dois estilos tão extremos, e se tornou o diferencial da sua obra que marcou, a ferro e fogo, a cultura brasileira.

Apelidado de Raulzito (diminutivo do mesmo nome do seu pai), os primórdios da carreira do músico, no início dos anos 60, carregaram seu carinhoso apelido no batismo do seu primeiro conjunto de rock, “Raulzito e Os Panteras” (que anteriormente se chamava “The Panthers” e, antes ainda, “Relâmpagos do Rock”). Mas, a projeção nacional, de fato, viria apenas nos anos 70.

Curiosamente, o primeiro sucesso de Raul que estourou era uma canção carregada de letras agressivas, que criticavam a sociedade capitalista, a valorização de bens materiais e as autoridades da época: “E você ainda acredita/Que é um doutor/Padre ou policial/Que está contribuindo/Com sua parte/Para o nosso belo quadro social”, dizia o trecho de “Ouro de Tolo”, lançado em 1973.

Devido ao sucesso do compacto de “Ouro de Tolo”, o músico foi contratado por uma gravadora e lançou “Krig-Ha, Bandolo!”, de 1973, seguido por “Gita”, de 1974. Os dois álbuns se tornariam marcos na trajetória de Raul por trazer algumas de suas mais conhecidas canções, como “Metamorfose Ambulante”, “Mosca na Sopa”, “Al Capone”, “Sociedade Alternativa”, “O Trem das Sete”, “Medo da Chuva”, entre outros. Todas as músicas tinham em comum a presença de um cunho crítico-social, um abuso para aquela época, quando o Brasil era governado pelo General Médici, em plena ditadura militar, e o Ato Institucional número 5 (AI-5), entrou em vigor, iniciando uma fase de censura e repressão no grupo de constadores no qual Raul estava incluído.

Foi nesse período, que o Maluco Beleza conheceu uma pessoa com quem cultivaria amizade e travaria diversas parcerias musicais (“Gita” é o principal exemplo), o escritor Paulo Coelho. Juntos, os dois amigos dividiram loucuras e pensamentos ousados, e chegaram a formar uma sociedade só deles, a “Sociedade Alternativa”, com direito a uma comunidade própria, a “Cidade da Luz”, onde o pressusto era liberdade de viver da forma que cada individuo bem entendesse.

Loucura ou não, o fato é que a dupla contribuiu em grande parte para o cenário musical da época, e grandes sucessos de Raul foram compostos em parceria com o escritor.

Raul foi embora cedo, aos 44 anos, mas deixou um vasto legado que até hoje é revivido. O músico teve uma vida intensa. Foram cinco casamentos, deixando três herdeiros e uma vasta produção musical; até discos póstumos foram lançamento após sua morte, em 21 de agosto de 1989, por pancreatite aguda causada pelos seus abusos com a bebida.

A figura emblemática de Raul não estava apenas na imagem anarquista , suas polêmicas com seitas religiosas e declarações ousadas, mas também no símbolo de um ser humano que se preocupava com o andamento do mundo e as injustiças que eram escancaradas na cara da sociedade, que se calava diante de tanta repressão.
Afinal, quem reúne quatro mil pessoas em um show tributo à sua memória, realizado na última Virada Cultural em São Paulo, mesmo após 20 anos de sua ausência, merece ter a cada ano uma homenagem dedicada só para ele: Raul Seixas, o ícone do rock brasileiro.

Raul Seixas por quem entende

“Eramos amigos de boteco e alas de manicômios”, assim define a amizade de 10 anos que manteve com um dos maiores ícones da cultura brasileira. Sylvio Passos, fundador do Raul Rock Club, fã clube oficial dedicado à memória de Raul Seixas, conheceu essa grande figura por causa da sua admiração.

Ao tomar conhecimento do empenho de um fã em gastar horas do seu tempo dedicados para ele, um receptivo Raul Seixas quis conhecer seu admirador, isso lá nos anos 80, e chamou Sylvio para um almoço em sua casa. Nasceu ai uma amizade que ultrapassou limites entre ídolo e fã. Era um relacionamento íntimo, verdadeiro.

“Um sujeito bacana e bem educado. Ele tinha umas tiradas sarcáticas, críticas e um jeito irônico, mas, acima de tudo, era um homem preocupado com o ser humano, com a humanidade”, define Sylvio. Raul era uma pessoa de fácil convivência e tinha a generosidade como sua maior virtude.

A conviência com Raul mudou e acrescentou à personalidade de Sylvio, que passou a olhar ao seu redor com a ótica do amigo. “Aprendi a ver o mundo de várias formas, a lidar com certos assuntos de um jeito diferente. Isso tudo o Raul me passou, é essa influência dele que trago comigo”, disse.

Ao falar sobre a tragédia que culminou com a morte do ídolo, Sylvia acredita que o próprio fardo que o músico carregava com a sua imagem, o levaram a depressão e a entrega ao álcool. “Raul não entendia porque o colocavam em um patamar de Deus, de rei. Nunca conseguiu lidar direito com essa posição”, revelou.

“Não encontro aquela atitude nos músicos de hoje. Alguns até tentam, mas não são Raul. Em partes, isso é ruim, porque quem imita acaba perdendo a identidade”, revela Sylvio. Apesar da falta de originalidade, o fundador do Raul Rock Club tenta não radicalizar quando se trata de homenagens e saudosismos ao Maluco Beleza, afinal, relembrar o legado de Raul, é manter a lenda viva.

Porque Raul é único? Sylvio explica: “Raul foi o cara que soube como ninguém misturar o roque com a música brasileira, sempre contestando, filosofando, enlouquecendo. Ninguém mais soube fazer isso”.

Quem sabe bem que nenhuma outra pessoa igualava Raul Seixas naquilo que ele fazia de melhor é Roberto Seixas. Não, ele não é nenhum parente do homem, mas, a identificação é tanta, que Roberto adotou o sobrenome do ídolo, a quem mantém 22 anos de sua vida dedicada a apresentações cover.

Raul entrou em sua vida de forma bem curiosa. O primeiro contato, em 1972, foi através de um programa de rádio, onde tocava “Let me Sing, Let me Sing”, que mesclava rock com baião. “Achei aquilo horrível, desliguei o rádio na hora”, conta Roberto.

Uma nova chance, e Raul conquistou de vez um espaço na vida do rapaz que, lá pelos idos dos anos 80, assistia encantado à uma performance do cantor no programa “Globo de Ouro”, da Rede Globo. A identificação foi instantânea. Naquele momento, Roberto se deu conta de qual era a missão de sua vida. “Era uma coisa que eu tinha que fazer” . O ano era 1987, e desde então, o fã encarnou o ídolo, virou artista cover renomado e chegou a receber elogios do original.

Roberto considera que, hoje, não há mais espaço para as músicas críticas de Raul. Mas, isso não quer dizer que a chama acesa pelo astro tenha se apagado, fato que é comprovado quando o caracterizado Roberto sobe ao palco “Olho para o público e vejo gente de 5 a 80 anos. O mais interessante é que são de todas as classes, até aquela que Raul adorava criticar em suas canções”.

Atingir diversas faixas etárias em diferentes poderes aquisitivos é para poucos, o que se torna ainda mais difícil depois de 20 anos de ausência. Roberto atribui a imortalidade do ídolo a sua atemporalidade nos assuntos abordados pela música do Maluco Beleza, e da compreensão do Raul contestador que levam muitos fãs a se identificarem com a lenda.

O fardo e a responsabilidade de levar canções de um ícone, para os que viveram em sua época, ou para aqueles que nem pensavam em nascer enquanto Raul estava no auge, é enorme. Roberto sabe bem disso. “Faço isso no meu trabalho. Não é só subir no palco e cantar. Eu tento, da melhor forma possível, fazer com que o público compreenda a mensagem que Raul queria passar”. 20 anos depois, a mensagem continua viva e atual. E alguém aí duvida?

(Karen Lemos - Famosidades/MSN)

Especial: Alfred Hitchcock

2009-08-13T19:36:00.001-07:00

13 de agosto 1899. Há exatos 110 anos, nascia um dos maiores ícones que o cinema já conheceu. Sir Alfred Joseph Hitchcock, mais conhecido por Alfred Hitchcock, ou simplesmente o “Mestre do Suspense”, como o próprio se autodenominava. O apelido não era só um slogan para atrair atenção, mas também faz juz ao estilo de cinema criado por esse genial diretor, de personalidade forte, domínio de técnicas e, claro, muita criatividade.

Muitos podem indagar ao ouvir seu nome, Hitchcock não ficou marcado na história pela pessoa que era, mesmo se tratando de uma personalidade curiosa, e sim, por clássicos que deixou entre os seus quase 70 filmes produzidos ao longo da carreira. Mesmo para quem não é fã das escuras salas de cinema, com certeza já viu esta cena memorável - uma mulher tomando banho, uma mão segurando a faca, suspense, a mão misteriosa abre as cortinas do chuveiro, a mulher grita, o sangue escorre pelo ralo. Tudo isso ao som de um dos temas que mais marcaram na história do cinema.

A cena, interpretada por Janet Leigh, é o marco de “Psicose”, filme de 1960 que consagrou seu idealizador como um mestre do gênero. Até hoje essa sequência é lembrada e recriada, em forma de paródia ou como uma singela homenagem, pelo cinema contemporâneo. O estilo “claustrofóbico” criado por Hitchcock mantém sua influência e, sem muito procurar, é possível descobrir uma série de vestígios da sua arte no que temos de mais atual na produção cinematográfica.

A imagem do homem encorpado, sempre bem vestido e que, por vezes trazia um corvo posado em seu ombro, foi virando lenda ao longo dos anos. Era o retrato de um gênio que adorava tirar o fôlego de seu público, e atiçar a curiosidade dos telespectadores com suas frequentes aparições dentro de seus filmes. Confira um pouco mais dessa lenda.

Trajetória

Sua paixão pelo cinema começou cedo, aos 21 anos. Nascido em Leytonstone, Londres, Hitchcock teve seus primeiros contatos com o universo da sétima arte quando fazia os cartazes das falas em filmes mudos daquela época, isso ocorreu no seu primeiro emprego na área, já na Paramount Pictures, grande estúdio de Hollywood.

Foi lá que o aprendiz a cineasta foi lecionado com o básico sobre direção, além de outros ensinamentos que obteve com edição e produção de roteiros. Mesmo com tamanha bagagem cultural, um diretor não é genial se não tiver idéias criativas, e isso, Hitchcock tinha de sobra, era só uma questão de oportunidade e tempo para poder provar seu talento.

A oportunidade logo chegou. Em 1925, após os donos dos estúdios perceberem que da cabeça do aspirante poderia sair coisa boa, conseguiu produzir seu primeiro filme “The Plesure Garden”, mas foi no ano seguinte que obteve merecido destaque com “The Lodger”. Neste longa, baseado nas histórias de morte do famoso Jack, O Estripador, o cineasta deu início ao que de melhor sabia fazer nas telas: suspense, gênero que o consagrou.

Um suspense refinado

Em 1939, Hitchcock se mudou para os Estados Unidos, onde deu início a uma produção cinematográfica de grandes obras que o levaram para o auge do seu reconhecimento.
Sua estreia, em grande estilo, foi com “Rebecca – A Mulher inesquecível”, que de cara recebeu o prêmio Oscar de melhor filme naquele ano. Mas foi em clássicos como “Janela Indiscreta” e “Psicose” que Hitchcock personificou o seu estilo único de fazer cinema.

Sem os litros de sangue que os filmes de horror normalmente apresentam em sua composição, o Mestre do Suspense trazia uma trama que prendia o espectador dentro de um clima incômodo e tenso, com os cenários sombrios e a música forte, que só mesmo o cineasta conseguia reproduzir. O segredo era deixar o público avisado de todos os perigos que o personagem iria passar. Aos poucos, a platéia acompanhava, ansiosamente, o desdobramento da história.

Os roteiros assinados por Hitchcock, aliás, eram por si só nada convencionais. Uma pacata cidade atacada por pássaros violentos em “Os Pássaros”, de 1963; uma secretária se esconde em um hotel onde ocorre uma série de mistérios em “Psicose”, de 1960; um policial que sofre de acrofobia é encarregado de vigiar uma jovem com tendências suicidas em “Um Corpo que Cai”, de 1958; fatos estranhos acontecem em frete da janela de um fotógrafo engessado em “Janela Indiscreta”, de 1954; marido planeja a morte de sua mulher para herdar fortuna e vingar-se de uma antiga traição em “Disque M para Matar”, de 1954; isso só para citar alguns exemplos do vasto universo do Mestre do Suspense.

Outra característica bem “hitckcockiana” em suas produções foram as famosas “pontinhas” do diretor em suas obras, o que, mais tarde, se tornou um verdadeiro passatempo para seus fãs, que analisavam meticulosamente cada cena de seus filmes, a procura das participações do ídolo.

Por esse motivo, teve a oportunidade de tocar seu próprio programa de televisão, o “Alfred Hitckcock’s Presents”, que comandou entre os anos 1955 até 1962. No repertório, é claro, entravam somente histórias recheadas de mistérios, que ganhavam ares ainda mais sombrios com a introdução do ilustre apresentador.

Influência ao longo dos anos

Vitimado por insuficiência renal, Hitchcock faleceu em 29 de Abril de 1980. Os frutos deixados por seu trabalho permanecem ativos nas mãos de grandes diretores contemporâneos, que não se cansam de homenagear o mestre.

A linguagem inconfundível de Hitchcock, hoje, pode ser vista presentes em produções de diretores como George Romero, Quentin Tarantino e M. Night Shyamalan; cineastas que normalmente abordam histórias com muito mistério em sua fórmula. Shyamalan, por exemplo, faz uso constante da técnica de prender o espectador dentro de um suspense, que aos poucos vai se revelando, enquanto a trama se desenvolve.

Uma forma mais refinada de fazer cinema também pode ser encontrada, ainda que de forma menos direta, nos trabalhos de Francis Ford Coppola, Mel Brooks e Brian De Palma, só para citar alguns entre tantos outros profissionais.

Para se ter idéia da importância deixada pelo nosso homenageado, é possível encontrar vestígios de Hitchcock até em histórias em quadrinhos. A Turma da Mônica, aqui do Brasil, também foi “vítima” da influência do Mestre do Suspense. O personagem Bidu, um simpático cachorro da publicação, chegou a interpretar alguns personagens famosos dos filmes de Hitchcock em uma das tirinhas de Mauricio de Souza.

Filmes Célebres

· Psicose: Impossível iniciar uma lista com filmes de Hitchcock sem citar a sua obra prima, e o trabalho pelo qual sempre será lembrado. Psicose traz os principais elementos da linguagem do cineasta. A trama se passa em um Hotel, onde uma moça misteriosa passa a noite e presencia fatos suspeitos. Detalhe para a cena memorável do chuveiro, com direito a gritos e sangue escorrendo ralo abaixo.

· Os Pássaros: O roteiro deste clássico do diretor em “Os Pássaros” é simples. Uma cidade vira alvo de ataque por pássaros descontrolados e extremamente perigosos. Uma trama incomum, mas que não chamaria tanta atenção se não fosse pelo modo único que só Hitchcock possui na direção.

· Janela Indiscreta: Os elementos de “Janela Indiscreta” são mesmo dignos de um thriller. Com a visão do cineasta, então, o impacto da trama triplica. Um fotojornalista é obrigado a permanecer dentro de casa, após sofrer um acidente e ter a perna engessada. Dentro do seu apartamento, ele acompanha na janela de frente a sua, fatos esquisitos e desesperadores que se desenrolam.

· Um corpo que cai: Outra obra-prima que não poderia deixar de ser citada. Na trama, um detetive particular, que sofre de vertigem, é contratado para investigar uma mulher com tendência suicidas. Dá para imaginar tanta tensão.

· Disque M para Matar: Com atuação da bela Grace Kelly, estrela de vários filmes de Hitchcock, “Disque M para Matar” traz a história complexa de um marido traído e obcecado pela herança de sua esposa. Para conseguir o que quer, ele contrata um matador de aluguel. A partir daí, muita coisa pode dar errado.

· O Homem que sabia demais: A história dessa produção começa a ficar interessante quando um médico se vê envolvido em um assassinato. Alguns suspeitos passam a persegui-lo a fim de assustar o rapaz, que tem seu filho sequestrado, e que não pode contar com a ajuda nem da própria polícia.

· Rebecca: “Rebecca – A Mulher Inesquecível” vale destaque aqui por ser a primeira produção bem sucedida de Hitchcock. De cara, o longa recebeu o Oscar de melhor filme na década de 40, e seu realizador foi nomeado ao prêmio de diretor. A história da mulher que vive a sombra da ex-esposa de um nobre inglês foi o ponta-pé inicial de sua carreira.

· Pacto Sinistro: Dois rapazes se conhecem dentro de um trem e travam um acordo macabro que envolve matanças. Enquanto um dos homens levou o pacto como uma piada, o outro passageiro considerou como algo muito sério. No desembarque do trem, uma onda de assassinatos e de perseguições se inicia, em ritmo desesperador, nesta grande trama do Mestre do Suspense.

· Interlúdio: Usando o Rio de Janeiro como cenário, “Interlúdio” traz Ingrid Bergman na pele de uma espiã americana dentro do país. A jovem terá que enfrentar agentes nazistas em operação aqui no Brasil. Uma ótima mistura de conspiração e crime com um toque tropical.

· O Terceiro Tiro: Esta produção não é muito conhecida na filmografia do nosso homenageado, mas vale à pena comentar. Uma pacata cidade em New England vira palco de uma trama misteriosa, quando um corpo é encontrado em uma floresta sem nenhuma explicação. Desesperados, os habitantes tentam sumir com o defunto, mas ele sempre reaparece no mesmo local.

(Karen Lemos - Famosidades/MSN)

Alô, alô? 100 anos de Carmem Miranda

2009-06-14T16:46:00.000-07:00

O Centro Cultural Banco do Brasil está fazendo uma justa homenagem ao centenário de Carmem Miranda, nossa "pequena notável". De 9 à 30 de junho, novos e consagrados nomes da música popular brasileira sobem ao palco do CCBB para apresentar canções que marcaram sua carreira.

Nascida em Portugal, mas naturalizada brasileira, Carmem Miranda é um dos grandes ícones da cultura brasileira. Sua imagem, com as roupas coloridas e frutas na cabeça, ficou imortalizada pelo cinema americano, e suas canções são lembradas até hoje, mesmo depois de 100 anos de trabalho.

Além das músicas que todos sabem cantar, o repertório também conta com canções menos conhecidas e músicas que todo mundo conhece, só não sabiam que Carmem havia gravado. Exemplo? "Balancê" (O balancê, balancê. Quero dançar com você...), a canção dos anos 30 foi gravada por Carmem Miranda, mas não chegou a estourar na sua voz. A música só caiu na boca do povo nos anos 80.

Serão quatro apresentações em uma programação dividida de acordo com as fases da atriz/cantora. "A Pequena Notável", que traz as músicas mais características de sua carreira; "O que é que a baiana tem?", reúne canções da cantora antes de fazer sucesso nos Estados Unidos; "Disso é que eu gosto", com músicas menos conhecidas mas que trazem a marca de Carmem; e "Brazilian Bombshell", focando no trabalho internacional, principalmente os sucessos de seus filmes hollywoodianos.

Para dar conta do recado, uma equipe de primeira foi escalada para tratar de um repertório tão rico. Na primeira semana se apresentaram Roberta Sá e Pedro Luís. Apontada como expoente da música popular brasileira, Roberta Sá nos mostrou os grances clássicos como "Taí" (Taí, eu fiz tudo pra você gostar de mim...) e "Tico tico no fubá", ao lado de Pedro Luís (do conjunto Pedro Luís e a Parede e do bloco carnavalesco carioca Monobloco).

Foto: Kamal Filho

Os dois fizeram bonito e mostraram muita química no palco durante as apresentações musicais, que eram pautadas pelos comentários de Ruy Castro, biógrafo de Carmem. O jornalista (uma lenda do jornalismo, que a verdade seja dita) contou algumas curiosidades da biografia de Carmem. Curiosidades mesmo, trechos interessantes da vida da artista que poucos conhecem; fatos que divertiram o público, e não aquele blá blá de sempre que todos estão cansados de ouvir. Grande Ruy Castro!

As apresentações seguem durante todo o mês, às terças-feiras, sempre em dois horários: 13 e 19:30 hrs.

Dia 16 sobem ao palco do CCBB Rita Ribeiro e Eduardo Dussek. Eles cantam, por exemplo, "Adeus, batucada", "Eu dei...", "Na baixa do sapateiro", "O que é que a baiana tem?", "Samba rasgado", "Tic-tac do meu coração", entre outros.

Dia 23 se apresentam Verônica Ferriani e Pedro Miranda. Nessas duas apresentações haverá uma conversa com o escritor Sérgio Cabral (não confundir com Sérgio Cabral Filho, governador do Rio de Janeiro). Os dois apresentam canções menos conhecidas da carreira de Carmem.

Por fim, no dia 30, Beatriz Faria e Marcos Sacramento, com comentários de Ruy Castro, fecham a homenagem com chave de ouro. No repertório, alguns sucessos como "Aquarela do Brasil", "Bambo de Bambu", "Cai, cai" e "Mamãe eu quero".

O lugar é pequeno - 130 lugares, o preço é bem acessível (R$ 6 reais a inteira, R$ 3 reais a meia), o show é fantástico e a procura é grande. Por tanto: corram atrás dos ingressos. E boa diversão.

Programação

9/6 - A Pequena Notável, com Roberta Sá e Pedro Luís
16/06 - O Que é Que a Baiana Tem?, com Rita Ribeiro e Eduardo Dussek
23/06 - Disso é Que eu Gosto, com Verônica Ferriani e Pedro
30/06 - Brazilian Bombshell, com Beatriz Faria e Marcos Sacramento

Orquestra Sinfônica de SP: Temporada 2009 e ingressos populares

2009-05-25T11:32:00.001-07:00

A Sala São Paulo é sede da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP) e o palco principal de suas apresentações. A temporada de concertos inicia na primeira semana do mês de março, com apresentações todas as semanas de quinta à sábado, mas alguns dias são reservados para exibições da Orquestra de Câmara da OSESP e do Quarteto OSESP.

Frequentemente, a OSESP é convidada para tocar em eventos externos que também ocorrem na Sala São Paulo, como premiações e homenagens. Além de sua sede, a orquestra paulista realiza apresentações fora do estado de São Paulo e até mesmo fora do país, totalizando uma média de 40 a 60 concertos por ano, como afirmou Marianne Savarese, 24, assistente de produção.

Este ano a agenda da OSESP está lotada, com apresentação marcada na Virada Cultural de Indaiatuba, realizará concertos open air com o Coro da OSESP, excursionará por 15 dias pelo interior de São Paulo com a OSESP ITINERANTE e no segundo semestre fará a 2º turnê Norte Americana.

Mesmo com tantas apresentações agendadas, a música clássica não atinge a maioria da população brasileira, principalmente a mais carente, por isso a assistente produção contou que “a Direção se preocupa muito com a formação de público e o principal interesse da OSESP é disseminar a música clássica, por isso, realiza concertos fora da Sala São Paulo, e a maioria de graça”.

Visando isso, Marianne explicou que existem os concertos matinais, realizados aos domingos pela manhã na Sala São Paulo e que custam apenas R$2,00, “além disso, antes de cada concerto, avaliamos a lotação da Sala e se sobram lugares, vendemos o "Ingresso da Hora", que sai por apenas R$10,00”.

A orquestra sinfônica do Estado de São Paulo, atualmente composta por 109 músicos, de 18 países diferentes tornou-se conhecida mundialmente por sua competência e diversificação do repertório, já foi indicada pela revista inglesa Gramophone como "uma das três orquestras emergentes no mundo nas quais se deve prestar atenção", inicia a temporada 2009 com o maestro francês Yan Pascal Tortelier como regente principal.

Fotógrafos brasileiros e franceses revelam o Brasil em um novo olhar

2009-05-12T14:56:00.000-07:00

A Pinacoteca do Estado registra o Brasil na ótica de nove fotógrafos franceses e brasileiros com a inauguração da mostra “À procura de um olhar: Fotógrafos Franceses e Brasileiros revelam o Brasil”, no dia 25 de abril.

Com a curadoria de Diógenes de Moura, a exposição reúne 184 fotos em preto e branco e coloridas para comemorar o ano da França no Brasil. “À procura de um olhar” também homenageia Claude Lévi-Strauss, um dos grandes pensadores do século XX, que em 10 fotos exibe o centro de São Paulo no período de 1935 a 1937, com bondinhos e bois.

O país fica dividido em dois momentos históricos: primeiro com o desenvolvimento, nas paisagens mais antigas do Brasil, retratadas pelos fotógrafos Pierre Verger, Marcel Gautherout e Jean Manzon. O Brasil contemporâneo fica na responsabilidade dos cliques de Antoine D’Agata, Bruno Barbey e Olívia Gay e completada pelos brasileiros Tiago Santana, Luiz Braga Arraial e Mauro Restiffe.

“Não comi nada disso na Bahia” diz uma senhora com o legítimo sotaque português ao ver a foto “Segunda-feira na festa da Ribeira” tirada por Marcel Gautherot, em Salvador no ano de 1955, que retrata uma baiana rodeada de comidas típicas. Gautherot nasceu em 1910 na capital francesa e tem grande influência na obra do escritor Jorge Amado.

Lembrar do Estádio do Pacaembu nos dias de hoje e vê-lo nas imagens de Jean Manzon, de 1940 é ter a sensação de entrar no túnel do tempo, em uma época que pelo menos na imagem só homens se interessavam pelo futebol. “Agora ninguém se arruma tanto para assistir uma partida”, diz um rapaz. Parisiense, nascido em 1915, Manzon revolucionou o fotojornalismo e em 1952 fotografou Brasília a convite do presidente Juscelino Kubichek.

Nascido no Marrocos, em 1941, Bruno Barbey faz um paralelo entre o luxo da festa dos travestis cariocas em baile de Carnaval nos anos 70, e o trabalho pesado de quem vive hoje na periferia do Belém do Pará.

Um grupo quinze adolescentes acham graça dos “periquitos” da foto “Rose e seus pássaros”, tirada em 2008 pelo fotógrafo francês Olívia Gay. O retrato é o ponto alto de sua arte, que registra a posição da mulher no mercado de trabalho e no mundo moderno.

O paulista de 39 anos, Mauro Restiffe registra a multidão e o indivíduo que anda solitário em regiões de São Paulo que poucas pessoas param para olhar. Restiffe exibe um novo ângulo para apreciação arquitetônica da cidade, como em seu retrato da “Praça Roosevelt”, em 2009.

Fotos eróticas desfocadas em um espaço escuro. Antonio D’Agata registrou entre 2006 e 2008 bordéis de São Paulo, Rio de Janeiro e Salvador. O sexo não é visto com vulgaridade e baixaria e sim com muita poesia. Ninguém se sente constrangido ao entrar na sala rodeada de corpos nus e com expressões de prazer. Antoine D’Agata nasceu em Marselha no ano de 1961 e se interessou por fotografia quando estava em Nova York nos anos 90. Em 2004 passou a fazer parte do elenco oficial da Agência Magnum. D’Agata consegue mostrar com sensibilidade o erotismo tão cultuado em terras brasileiras.

O brasileiro em todos os retratos não é visto com piedade, de quem vê na pobreza uma forma de espetáculo. “À procura de um olhar” mostra novos meios de enxergar a religião, o espaço, o tempo e toda a cultura que estamos cercados.

“À Procura de um Olhar: Fotógrafos Franceses e Brasileiros revelam o Brasil”
Local: Pinacoteca do Estado.
Endereço: Praça da Luz, 2.
Data: 25 de abril de 2009 até 28 de junho de 2009.
Horário: Terça a domingo, das 10h às 18h.
Preço: R$ 4,00 inteira e R$ 2,00 meia.
Faixa etária: Livre. Exceto sala Antonie D’Agata (14 anos).
Fone: (11) 3032-7198

Resenha: Ney Matogrosso e Dan Nakagawa no Teatro Oficina

2009-05-08T02:01:00.000-07:00

A programação do Festival de Outono do Teatro Oficina nos presenteou com uma parceria de duas gerações totalmente diferentes, mas que partilham muita coisa em comum. De um lado um contestador experiente que vem se renovando todos os dias sem medo de transgredir, e do outro, uma jovem revelação, apontada como promessa da nova mpb, que está revolucionando o cenário da música pop atual.

As vésperas de lançar seu novo trabalho “O Oposto de dizer Adeus”, Dan Nagakawa já está fincando os pés no sucesso, sua música que mistura o que há de mais moderno com o clássico vem agradando nomes como Nando Reis e Lulu Santos. Convidado pelo Teatro Oficina a se apresentar no Festival de Outono, Dan decidiu chamar um ilustre personagem da música brasileira: Ney Matogrosso. Ex Secos&Molhados, o cantor escandalizou o país no início dos anos 70 com sua pose irreverente e contestadora – que mantém até os dias de hoje. Em seu atual trabalho, o elogiado “Inclassificáveis”, Ney interpreta uma das canções compostas por Dan, “Um Pouco de Calor”, que está estourando nas rádios nacionais.

Para o grande encontro, foi escolhido um lugar muito especial: o Teatro Oficina. Não há nada melhor do que reunir esses dois grandes artistas no palco de uma das mais importantes companhias de teatro do país, e que foi o antro do tropicalismo e da contracultura brasileira nos anos 60/70. A responsabilidade de se fazer uma apresentação em chão histórico era grande, Dan e Ney o fizeram primorosamente.

Repertório

Em meio aos andaimes do Teatro Oficina, projetado pela arquiteta Lina Bo Bardi (a mesma que desenhou o prédio do MASP), surge Nakagawa lá do alto, em uma passarela que passa por cima do público. Cantando Apartamento 133, de sua autoria, Dan desce as escadas para chegar no pequeno pedaço de palco, coberto de glitter, reservado a ele. Existe todo um jogo de luzes (sobretudo azuis e vermelhas) e fumaça que dão um clima muito especial na apresentação. A fumaça incomoda um pouco a platéia, mas traz um efeito bem interessante, destacando o semblante de Dan.

O ambiente estava pronto para receber canções de Chico Buarque (“Construção”) Caetano Veloso (“Tropicália”, em uma releitura super interessante), o clássico de Ângela Rô Rô (“Amor Meu Grande Amor”), entre outros. A principal sacada do repertório de Dan está em modernizar clássicos da mpb, com novos arranjos criados por sua banda (que é talentosíssima, por sinal) e o seu jeito único de cantar, meio zen, sossegado.

Já que o assunto aqui é clássicos da mpb, que entre o convidado. Nos primeiros acordes inconfundíveis de Sangue Latino (sucesso do primeiro LP de Secos&Molhados) surge Ney Matogrosso, brotando do meio da platéia. Sua postura é totalmente diferente: das telas do cinema Ney trouxe os traços do Bandido da Luz Vermelha, personagem que o cantor está vivendo no longa “Luz nas Trevas: A Volta do Bandido da Luz Vermelha”, com estréia prevista para o ano que vem. Agora, adivinhem a luz que predominou no momento de sua entrada.

A versão estendida de Sangue Latino arrepiou o público que, em seguida, cantou junto o sucesso “Um Pouco de Calor”. Pausa. Ney senta-se em uma cadeira colocada estrategicamente no canto do palco – mas as vistas da platéia -, é de lá que ele assiste Dan cantando a ótima “Um Cano de Revólver”. Os dois saem, o público pede bis, e a dupla volta agora com “Na Neblina do Samba” (recomendadíssima, confiram no MySpace do Dan). Lá pelas voltas do segundo refrão, Ney faz a loucura de se enfiar no meio da platéia que enlouquece, ele é tomado por um mar de mãos afobadas e some durante alguns instantes. Quando volta, é para fechar o show, cheio de pose, ao lado de Dan. A química dos dois é realmente impressionante. O sentimento geral foi de ter presenciado um grande show, histórico em todos os sentidos. E ficou um gostinho de quero mais...

Festival de Outono

Até o dia 15 de Maio o Teatro Oficina apresenta uma programação variada com peças de teatro, música, espetáculos e mostra de filmes (alguns raros, retirados do acervo do Teatro). Os eventos são gratuitos, e os ingressos podem ser adquiridos uma hora antes de cada apresentação. Confira toda a programação em: http://www.teatroficina.com.br/

Set List - Ney Matogrosso e Dan Nakagawa

01 - Apartamento 133
02 - Tropicália
03 - Furobá
04 - Amor Meu Grande Amor
05 - Eu Sofro por Amor
06 - O Oposto de Dizer Adeus
07 - Amor Bandido
08 - Não Estamos Sós
09 - Infinito Distante
10 - Sangue Latino (Com Ney)
11 - Um Pouco de Calor (Com Ney)
12 - Cotidiano
13 - Um Cano de Revólver
14 - Na Neblina do Samba (Com Ney)

*Fotos: Teatro Oficina

Funk Como Le Gusta na Vila Madalena

2009-05-07T14:48:00.000-07:00

No Zahi Club a noite deste sábado será recheada de groove e balanço do bom. Isso porque o grupo Funk Como Le Gusta se apresenta na casa da Vila Madalena, mostrando que a black music brasileira tem muito valor.

Criada em 1998, a banda tem influências de soul, samba rock, João Donato e Jorge Benjor.

Em 1999 o primeiro CD, "Roda de Funk" (ST2), teve participações de Fernanda Abreu e Sandra de Sá.

Funk Como Le Gusta destacou também a cantora paulista Paula Lima, que hoje faz sucesso em suas apresentações solo.

Local: Zahi Club. Rua Inácio Pereira da Rocha, 520, Vila Madalena.
Data: 09/05/2009 às 22h00.
Preço(S): Mulher R$ 30,00 e Homem R$ 50,00.
Fone: 3032-7128.

Bossa Nova recebe homenagem na França

2009-05-05T23:41:00.000-07:00

Tom Jobim no documentário "A casa do Tom, mundo, monde, mondo"

Em meio as comemorações do ano da França no Brasil, nada mais pertinente do que uma homenagem aos 50 anos da bossa nova na terra dos vinhos e perfumes.

De 29 de abril a 12 de maio os franceses vão poder conferir uma seleção de 30 filmes nacionais, entre documentários e filmes de ficção, no Festival do Cinema Brasileiro de Paris. O evento que já está em sua 11º edição tem como proposta divulgar o nosso cinema lá na França. Neste ano o famoso cinema Latina foi escolhido para sediar o festival, para tanto, o local foi todo reformado recebendo até um novo nome: Novo Latina. A escolha não foi ao acaso, tudo teve um propósito maior, já que a mais de 20 anos o Latina se dedica à divulgação de filmes produzidos na América Latina.

Não é só França e Brasil que estão em festas, a bossa nova, estilo musical brasileiro nascido na década de 50 que misturava o jazz com a mpb, comemora o seus 50 anos e terá um espaço especial dentro do festival. Serão apresentados três documentários que abordam o tema: "Coisa mais linda - Histórias e casos da bossa nova", de Paulo Thiago, "A casa do Tom, mundo, monde, mondo", de Ana Jobim (sim, a esposa do homem), e "Vinícius", de Miguel Faria Jr, sobre o poeta que compôs hinos da bossa nova ao lado de Tom Jobim.

Os filmes de ficção também trazem a presença da bossa, são exemplos "Os Desafinados", de Walter Lima Jr, sobre um grupo de jovens músicos amantes do gênero e "Chega de Saudade", de Laís Bodanzky, filme que se passa em um baile da terceira idade e conta as histórias de seus frequentadores.

Além da bossa, outros temas são abordados em diversas produções exibidas no festival: "Feliz Natal", de Selton Mello, "Meu nome não é Johnny", de Mauro Lima, "Se nada mais der certo", de José Eduardo Belmonte, "Um romance de geração", de David França Mendes, "Todo mundo tem problemas sexuais", de Domingos Oliveira, e "Verônica", de Maurício Farias.

A abertura fica por conta de "Romance", de Guel Arraes, e "Palavra (en)cantada", de Helena Solberg, terá a tarefa de encerrar o festival, e com chave de ouro, já que "Palavra" também passeia pelo cenário musical, tratando da poesia nas composições da mpb com destaque para os depoimentos de grandes nomes da nossa música como Chico Buarque, Tom Zé, Maria Bethânia, entre outros.

Clube CBGB é tema de documentário

2009-05-05T21:35:00.000-07:00

Conhecido por ser o berço do punk rock nos Estados Unidos, o famoso clube CBGB recebe uma singela homenagem em documentário exibido no Festival de Cinema de Tribeca. Dirigido por Mandy Stein, “Burning Down the House: The Story of CBGB”, mostra as faces do clube habitado por punks maltrapilhos, com seus banheiros nojentos coberto de grafites - perfeitos para o consumo de drogas e a prática de sexo - e, claro, sempre rolando muito som pesado.

Localizado nos lados sujos de Manhattan, em Nova York, o CBGB já teve em seus palcos a presença de bandas punk rock que na época em que se apresentaram (por volta da década de 70, no auge do clube) estavam ainda no inicio de suas carreira. Nomes como Ramones, Patti Smith, Blondie, Television e Talking Heads - compositores da música usada como título do documentário - passaram pelo palco do clube sem saber que, mais tarde, seriam reconhecidos como pioneiros da música punk.

O CBGB foi fechado em 2006 devido a disputas pelo seu aluguel; hoje, o local decadente que abrigou o clube é considerado bairro de luxo. Mas a história da casa não fica restrita apenas as famosas camisetas que desfilam por aí trazendo as siglas do clube. Recentemente, os entulhos que sobraram do CBGB foram alugados pelo estilista John Varvatos, que reformou a casa e a transformou em museu, onde centenas de fãs e curiosos de plantão visitam o local e relembram a magia de um momento (e lugar) único da música.

A diretora Mandy Stein se mudou de Los Angeles para Nova York em 2005, a princípio para acompanhar de perto a disputa de alugueis sobre a casa. Acabou tomando conhecimento de algumas histórias interessantes sobre o lugar e entrevistou pessoas e personalidades que por lá passaram ou que tiveram alguma importância no histórico do clube. Quando percebeu, viu que tinha um ótimo acervo de pesquisa sobre o CBGB, surgiu então a idéia de se fazer o documentário.

A estréia será no tradicional Festival de Cinema de Tribeca que também contará com a exibição de "Garapa" do brasileiro José Padilha. Uma curiosidade é que este ano o festival tem se mostrado afetado pela crise econômica já que anunciou alguns cortes na edição de 2009, que terá um número menor de filmes exibidos.

Seleção para o Festival de Cannes

2009-04-26T22:49:00.001-07:00

Entre os dias 13 a 24 de maio a cidade de Cannes, na França, se prepara mais uma vez para sediar um dos principais e mais tradicionais festivais de cinema do mundo. Na manhã 23 de abril, em uma coletiva de imprensa em Paris, foram divulgados os selecionados para a mostra competitiva do festival.

Estão entre os nomes conhecidos diretores de peso como Quentin Tarantino com "Inglorious Basterds" (Bastardos sem Glória), filme de guerra protagonizado por Brad Pitt; Pedro Almodóvar com "Los Abrazos Rotos" (Os Abraços Quebrados), estrelado pela amiga Penélope Cruz; Ang Lee com "Taking Woodstock" (Levando Woodstock) com Emile Hirsch (“Speed Racer”) no elenco; e Lars Von Trier com "Antichrist" (Anticristo), seu primeiro filme de terror. Eles irão concorrer a disputadíssima Palma de Ouro de melhor filme.

Neste ano, os filmes europeus marcam forte presença na mostra competitiva, deixando a América Latina de fora (ao contrário o que ocorreu no festival do ano passado, quando havia duas produções brasileiras e duas argentinas na competição). Os brasileiros terão que se contentar com a exibição fora da mostra competitiva de "À Deriva", novo filme de Heitor Dhalia ("O Cheiro do Ralo"). Outra brasileira, Vera Egito, terá dois curtas-metragens exibidos na Semana da Crítica.

Ainda há esperanças para o cinema nacional, já que mais dois filmes ainda podem ser selecionados para a competição, preenchendo o limite estabelecido pelos organizadores de 22 filmes. Vale lembrar que o francês "Entre os Muros da Escola" foi incluído na competição alguns dias depois do anúncio oficial, e acabou levando a Palma de Ouro em 2008.

Alguns filmes muito aguardados não foram divulgados na lista oficial, como o novo longa do diretor Francis Ford Coppola (“Tetro”) e a refilmagem do clássico de Werner Herzog com Nicolas Cage (“Bad Lieutenant”). A surpresa foi o anúncio da presença no festival, ainda que fora de competição, de "The Imaginarium of Doctor Parnassus", de Terry Gilliam, último filme do falecido ator Heath Ledger, que estava com dificuldades para encontrar um bom distribuidor.

Presidido pela atriz francesa Isabelle Huppert, a abertura do 62º Festival de Cannes será no dia 13 de maio, e contará com a exibição da nova animação dos estúdios Disney-Pixar ,"Up - Altas Aventuras", que terá sua sessão em 3D.

Todos os filmes em competição

Os Melhores Filmes de 2009

2009-04-26T21:55:00.001-07:00

A tradicional lista do Cinesesc que reúne as melhores produções cinematográficas do ano que se passou, está novamente circulando. O "Festival Sesc Melhores Filmes 2009" comemora sua 35º edição de sucesso trazendo os títulos de filmes mais votados pelo público e crítica especializada em todo o país.

De 9 a 30 de Abril, os cinéfilos vão poder ver (ou rever) o que houve de melhor nos lançamentos de 2008. São 52 produções, nacionais e internacionais, que retornam ao escurinho do cinema a preços bem acessíveis: R$ 8 reais a sessão, estudantes e aposentados pagam meia.

Entre os destaques deste ano estão sucessos de bilheteria como “Batman – Cavaleiro das Trevas”, “Ensaio Sobre a Cegueira”, “Linha de Passe”, “Meu Nome Não é Johnny”, “Na Natureza Selvagem”, “Não Estou Lá”, “Caçador de Pipas”, “Onde os Fracos Não Tem Vez”, Juno”, “Os Desafinados”, “O Escafandro e a Borboleta”, “Paranoid Park”, “Persépoles”, “Senhores do Crime”, “Vick Cristina Barcelona”, “Wall-E”, “Última Parada 174”, "Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet", entre outros.

Durante a triagem, foram selecionados os melhores de 2008 dentro de variadas categorias, destaque para “Linha de Passe”, de Walter Salles, que levou 5 prêmios das 6 categorias para filmes nacionais. “Encarnação do Demônio”, de José Mojica Marins – o Zé do Caixão, surpreendeu ao receber a estatueta de melhor filme e direção segundo o público. “A alegria é tanta que nem consigo descrever o que sinto. Não faço cinema para os críticos e, sim, para o espectador”, comentou o cineasta ao receber o troféu. Na categoria internacional, destacou-se “Vicky Cristina Barcelona”, de Woody Allen, levando três prêmios das quatro categorias que estava indicado. As estatuetas foram entregues em um evento realizado no próprio Cinesec (Conheça todos os vencedores).

O festival também oferece debates, palestras e encontros com grandes nomes do nosso cinema como José Mojica Marins/Zé do Caixão e Sandra Coverloni (melhor atriz em Cannes). Confira toda a grade de eventos.

Festival Sesc Melhores Filmes 2009
De 9 a 30 de Abril
Cinesesc - Rua Augusta, 2075 Tel: (11) 30870500 Consulte a programação completa no site do festival

Exposição abre espaço para o cinema trash nacional

2009-04-26T21:50:00.000-07:00

Apesar de “toscas”, as produções trash não necessariamente significam um jeito despreocupado de fazer cinema. O aparente “feito nas coxas” que esses filmes trazem, na verdade, foi o meio encontrado pelos amantes da sétima arte de mostrar sua paixão e exercitar a prática de fazer cinema – que por si só, é extremamente caro. Dessa forma, o cinema trash acabou até se consolidando como um estilo alternativo, uma forma de arte, e hoje em dia muita gente o realiza propositalmente, mesmo tendo recursos de fazer uma produção com “maior qualidade”.

Em homenagem a esse cinema inovador, O Itaú Cultural organizou o festival "Cinema de Bordas", que reúne o que há de "melhor" no nosso cinema trash (como são conhecidas as produções de baixo orçamento). Na seleção, é possível encontrar clássicos retirados de empoeiradas fitas VHS já esquecidas, e novidades vindas principalmente da internet, veículo que trouxe ainda mais facilitações para os amantes desse cinema diferente, seja para quem quer produzir, ou para aqueles que apenas gostam de apreciar essa curiosa forma de fazer cinema.

Ao todo, são dezessete produções à disposição do público, e já que estamos falando de filmes com orçamento lá embaixo, nada mais pertinente do que a entrada franca, claro. É só chegar com antecedência, pois os lugares são limitados e os ingressos são distribuídos apenas meia hora antes das sessões, garantir a pipoca e ter um bom divertimento.

Confira a Programação

Mostra Cinema de Borda
De 22 a 26 de abril
Itaú Cultural - Av. Paulista, 149 (próx. Estação Brigadeiro do Metrô)
Tel: (11) 2168-1776 ou (11) 2168-1777
Entrada Gratuita

Blink 182 no Brasil

2009-04-26T16:18:00.000-07:00

O integrante Mark Hoppus do Blink 182 postou hoje em seu Twitter uma grande novidade para os fãs brasileiros.

Em seu primeiro post cumprimentou todos os seguidores no Brasil e em seguida postou a seguinte frase: “Eu estou tentando ir a Brasil nos próximos meses para entrevistas. Eu dir-lhe-ei quando eu sei mais. Eu espero que acontece!”

É fácil notar que o baixista não sabe nada de português e que usou o famoso tradutor on line para transmitir esta mensagem, mesmo assim é possível perceber o grande interesse que o grupo tem em se apresentar no Brasil. Agora nos resta aguardar as novidades que Mark prometeu.

Walter Firmo

2009-04-24T12:44:00.000-07:00

Walter Firmo Guimarães da Silva nasceu na cidade de Irajá, no Rio de Janeiro, em 1937 e só pegou a primeira máquina fotográfica nas mãos aos oito anos de idade a pedido do pai que queria que ele tirasse fotos em um passeio da família em Recife.

Com 20 anos de idade ele começa como fotógrafo profissional no jornal Carioca Última Hora, dirigido por Samuel Wainer.Em 1963 foi vencedor do Prêmio Esso de Jornalismo pela reportagem “Cem dias na Amazônia de Ninguém”, que foi publicada no Jornal do Brasil e teve o texto produzido por ele mesmo. O jornal passava na época por uma reestruturação gráfica.

Para ajudar no mega projeto da Editora Abril, Walter foi o primeiro fotógrafo a ser contratado na revista Realidade no ano de 1965.

Em 1971 Firmo é citado no verbete “Fotografia” da Enciclopédia Britânica: “Walter Firmo, importante fotógrafo brasileiro do momento, dá seu próprio caminho como exemplo aos outros profissionais”.

Junto com Sebastião Barbosa e Claus Mayer, Walter Firmo funda em 1973 a agência fotográfica Câmera Três, no Rio de Janeiro. Depois de um ano, deixa a agência e começa a trabalhar na revista Veja.

Sem medo de enfrentar novas experiências, Firmo cobriu eventos no Equador, Peru, Bolívia, Portugal e França para a revista Tênis Esporte em São Paulo, no ano de 1979.

Atuou como free-lancer durante cinco anos (1980 até 1985), produzindo capas de disco e vendendo banco de imagens.

Em 1982, acompanhado de Cafi, Pedro de Moraes e Miguel Rio Branco, publica um conjunto de vinte e cinco postais fotográficos, que tinham textos do sociólogo Darcy Ribeiro. Em 1985 passou a fazer parte da equipe da revista Istoé, no Rio de Janeiro.

Entre 1986 fundou e dirigiu o Instituto Nacional de Fotografia da FUNARTE (Fundação Nacional da Arte). Firmo ficou no cargo até 1991.

No ano de 1987 ele é nomeado em Brasília como Conselheiro do CNDA (Conselho Nacional do Direito Autoral).

Em 1989 ele começa a dar aulas na escola FotoRiografia, de Ivan Lima, com o curso “A composição da cor”.

Firmo começa também a dar cursos de fotografia em cor e preto-e-branco em 1994, na escola Foto in Cena, que atualmente chama-se Ateliê da Imagem, no Rio. Além disso, foi professor de fotografia no curso de jornalismo na Faculdade Cândido Mendes.

Em janeiro de 2005 o fotógrafo fez uma viagem de 15 dias pelo Sul do Brasil, registrando tudo com a câmera Digital Nikon D-500. Prestando serviço para uma empresa alemã, Firmo registrou a maior festa folclórica no Brasil, o carnaval do Rio de Janeiro.

Atualmente o fotógrafo trabalha na condição de independente, ministra palestras e workshops e continua um apaixonado pelo fotojornalismo. Segundo ele “Todo trabalho fotográfico é uma comunicação jornalística, pois a fotografia é um saber científico que transmite conhecimento; tudo o que você vê numa foto e desconhecia tem um sabor jornalístico, pois está informando alguma coisa”.

Walter trabalha desde 1989 com as máquinas Nikon e Leica com a lente normal (de 50 mm) e uma Hasselblad. Inspirado pelo fotógrafo paulista Cássio Vasconcelos e pelo paraibano Antonio Augusto Fontes, costuma tirar fotos sem flash, utilizando somente a luz ambiente, criando assim sua própria linguagem fotográfica. As cores em seu trabalho são usadas de forma sutil. Visão única que impressiona as pessoas que se interessam pela fotografia e enxerga em sua arte uma pintura que só precisa ser revelada.

Histórias únicas do Brasil, que vão das favelas até o Carnaval. Walter mostra cenas de manifestações culturais e o cotidiano de brasileiros, que são clicadas intuitivamente em de formato de retratos posados de modo artístico e flagrantes comuns no jornalismo. Por isso seu talento de mudar a auto-estima dos brasileiros é reconhecido e admirado internacionalmente.

Livros:
- “Walter Firmo. Antologia Fotográfica”.
- “Paris parada sobre imagens”.
- “Rio de Janeiro cores e sentimentos”.
- “Brasil: Imagens da Terra e do Povo”.
- “Álbum de Retratos: Walter Firmo”, de Cora Ronai.

Walter Firmo e a França

2009-04-24T12:40:00.000-07:00

O Instituto Carrefour homenageia o Ano da França no Brasil com a exposição “Paris Parada sobre Imagens”, do fotógrafo carioca Walter Firmo.

Com uma seleção de 35 fotos tiradas entre 1983 e 2007, Firmo registra flagrantes da capital francesa e mostra que a cidade abriga lugares mais interessantes do que imaginamos.

Instituto Carrefour.
Endereço: Rua Paul Valery, 255 - 2ª portaria. Granja Julieta.
Data(s): 24 de abril até 25 de maio de 2009.
Horário(s): Segunda a sexta, das 9h às 18h; sábado, das 9h às 12h.
Preço: Grátis.

La Noche Cool no clube Berlin

2009-04-16T14:40:00.000-07:00

A festa semanal do clube Berlin, La Noche Cool, fica mais “cult” nesta sexta-feira, dia 17 de abril, com o show da banda Smack e a discotecagem de DJennipher.

Formada no auge do pós-punk dos anos 80, a banda paulista Smack é formada por Edgar Scandurra (guitarra, vocais), Sandra Coutinho (baixo, vocais), Pamps (vocais, guitarra) e Thomas Pappon (bateria). Lançou dois discos importantes para o rock nacional: “Ao Vivo no Mosh” de 1985 e “Noite e dia” de 1986. Smack voltou em 2004 a tocar seu som improvisado e espontâneo na noite paulista, depois de quase 20 anos de separação.

Para quem não conhece, o clube Berlin é um dos lugares que estão no circuito das baladas alternativas da região da Barra Funda. Inaugurado em 2005 e com decoração retrô, o espaço mistura galeria de arte, bar e danceteria. Pessoas de diferentes tribos são atraídas pelas apresentações ao vivo de bandas de hip hop, jazz, rock, punk, hardcore, entre outros estilos que estão sempre na programação da casa.

Endereço: Rua Cônego Vicente Miguel Marino, 85 Barra Funda.
Horário: 23h.
Entrada: R$ 12,00.
Fone: (11) 3392-4594
Email: info@clubeberlin.com.br

Trânsito em São Paulo provoca pânico na população

2009-04-13T14:44:00.000-07:00

O problema do trânsito em São Paulo é um caso antigo, que dá dor de cabeça ao paulistano. No início do mês passado, a Companhia de Engenharia de Tráfego (CET) registrou 188 km de vias congestionadas no período da noite na cidade de São Paulo.

Para o analista de qualidade na Web Marcelo Augusto Chazan, de 20 anos a falta de conhecimento dos motoristas, motoqueiros e pedestres causa um grande problema para uma cidade que precisa de soluções rápidas. A Prefeitura lançou no ano passado uma medida que limita a circulação de caminhões em vias importantes da cidade para melhorar a lentidão em horários de pico.

Em dez anos, a frota de carros na região do ABC triplicou, ou seja, existe um carro para cada 2,32 habitantes da região. Segundo o DETRAN-SP, (Departamento Estadual de Trânsito) 48.571 novos veículos estão nas ruas. O período econômico favorável para compra de carros mostra que o aumento de 64% neste mês, comparado com fevereiro, piora o problema: carros demais e rua de menos.

Segundo a CET, o número de carros aumentou 25%, enquanto as obras de expansão de ruas e avenidas cresceram apenas 6% em dez anos.

Chazan acredita que, “não basta o governo orientar, as pessoas devem seguir as orientações e que motoristas e pedestres conheçam todos os seus deveres com responsabilidade”.

O governo de São Paulo irá aumentar quatro vezes mais o número de linhas do metrô, passando a ter 240 km em 2010. Para que a mobilidade do paulistano seja mais rápida o governo também realizará os corredores Diadema-São Paulo e Itapevi-São Paulo. Chazan afirma que o trânsito pode melhorar, se houver a expansão dos transportes coletivos e o incentivo do uso de outros meios de transportes que não sejam os carros ou as motos.

Segundo ele o trânsito, além de causar um grande estresse para todos os motoristas e pedestres, causa um grande problema, ecologicamente falando, a cidade e consequentemente aos seus moradores.

É fundamental que ocorra o investimento em tecnologia no aumento da monitoração rápida em casos de quebras de veículos, além de semáforos inteligentes que ajudam no controle do tráfego.
Não basta só que o governo trabalhe em leis, é necessário que a população também ajude na solução deste problema. ”Acredito sinceramente que os paulistanos tenham que mudar primeiro seus hábitos e conceitos para depois haver uma mudança geral a esse respeito”, completou Chazan.

Casos de pedofilia são mais divulgados

2009-04-07T15:02:00.000-07:00

As notícias de pedofilia não param de aparecer na mídia nos últimos cinco anos. Os crimes que subiram em 22% nas crianças de classe média, segundo registros médicos em São Paulo, provocam revolta na população e abrem discussões sobre o comportamento do culpado.

“O assunto sempre existiu só que não era divulgado. Antes era abafado, escondido e a família não falava. Era tudo sigiloso entre as partes envolvidas, era um assunto visto como tabu”, acredita a psicóloga de 51 anos, Roseli do Carmo Santos.

O simples desejo sexual, mesmo sem a relação, já é caracterizado como pedofilia. As conseqüências do comportamento de um pedófilo é que pode ser considerado crime.

Para o segurança José Luis Roque, de 40 anos, só agora as mães tem coragem de dar o grito de alerta. “Não só as mães são as corajosas, mas a sociedade”. Um exemplo foi a passeata realizada no início deste mês, no centro da cidade Catanduva, 379 km de São Paulo. Os manifestantes discursaram vestidos de preto pedindo atenção as 36 crianças do município que sofreram abuso. Em Catanduva existe até uma CPI que investigará uma rede de pedofilia que atua na cidade.

Roque afirmou que, “alguns são criminosos por causa do meio social onde vivem e a educação que levam faz com que a pessoa cometa um crime”.

Para a psicóloga, “na maioria das vezes os agressores são os próprios parentes de primeiro grau ou um amigo íntimo da família”. O mais recente e polêmico é o caso da garota pernambucana de 9 anos que foi estuprada pelo padrasto e engravidou de gêmeos. O médico e a família da criança foram excomungados pela igreja Católica após realizarem o aborto na menor.

Para a Organização Mundial de Saúde a pedofilia pode ser encarada como distúrbio psicológico, doença e desvio sexual. Na opinião de Roque, não é um problema mental e sim social e o agressor usa este argumento como fuga. Roseli argumentou que o pedófilo sempre é o individuo que foi uma vítima no passado. “É um desvio de conduta e é identificada como uma doença”.

As campanhas de prevenção que protegem as crianças e adolescentes devem ser estimuladas. “Os Conselhos Tutelares e Varas da Infância e outras entidades sociais não direcionam o trabalho de proteção e prevenção”, destacou a psicóloga. Para ela o governo tem um papel fundamental, alertando as pessoas e orientando-as de forma correta se o crime acontecer .

No ano passado, 47% das pacientes tinham menos de 12 anos, segundo o Hospital Pérola Byington, que registra o abuso sexual em mulheres adultas. Roseli alertou para a importância da denúncia através de delegacias e que existem hospitais que atendem gratuitamente estes casos e a vítima deve ser afastada do agressor.

“Procurar uma delegacia em primeiro lugar e prestar queixa. Com muito amor o responsável deve procurar um psicólogo e apoiar o menor. Este crime é algo que vai atrapalhar a vida da criança”, acrescentou Roque.

Bela arte!

2009-03-30T14:27:00.000-07:00

O Museu Brasileiro apresenta a mostra Graffiti Fine Art, de 22 de abril a 28 de junho, que terá três exposições. Nove artistas destacam como as obras são feitas na rua.

A exposição que tem Binho Ribeiro, como curador e expositor reúne os artistas: Binho Ribeiro, Does, André Gonzaga (Dalata), Alexandre Anjo, Graphis, Cem, Chivitz, Nove e Presto .

Os grafiteiros construíram um painel em que o trabalho de cada um se integra, formando um quadro que gastou 500 latas de spray grafito, três latas de 18 litros de látex, rolos, pigmentos e acessórios.

Local: Museu Brasileiro de Escultura. Avenida Europa, 218.
Preço(s): R$ 15,00; terça: grátis.

Horário(s): Terça a domingo, das 11h às 18h; quinta, das 11h às 20h.

Blink 182 pode vir ao Brasil

2009-03-28T14:39:00.001-07:00

É isso mesmo, caro fã da banda de hardcore melódico, pop punk ou o que você achar melhor!

O baixista do Blink, Mark Hoppus, postou em seu twitter a seguinte mensagem:

“On the phone. People making plans for me to go to Brazil to do a bunch of press. Stoked. Never been to Brazil before. South America!!!”.

Ou seja, esta mensagem nos traz as esperanças de que é possível um dia assistirmos um show da banda. Ainda mais por Mark demonstrar excitação em vir para cá, já que nunca nos visitou anteriormente.

Vamos esperar!

Destaques do festival "É Tudo Verdade"

2009-03-28T00:11:00.001-07:00

De 25 de março a 5 de abril o festival "É Tudo Verdade" passa na capital paulistana, juntamente com o Rio de Janeiro (26 de março a 5 de abril) e depois segue para Brasília nos dias 14 a 26 de abril. O evento, que já está no seu 14º ano, é o maior e mais importante festival internacional de documentários.

Neste ano, o ponta pé inicial fica por conta de "Cartas ao Presidente", produção grega dirigida por um cineasta tcheco que retrata o populismo do polêmico presidente do Irã, Mahmoud Ahmadineja, através de cartas da população iraniana enviadas ao seu líder em busca de soluções utópicas para os problemas que o país vem enfrentando atualmente.

"Guarapa", do brasileiro José Padilha e "O Equilibrista", vencedor do Oscar 2009.

Entre as produções exibidas durante a mostra, vale destacar o novo projeto do cineasta brasileiro José Padilha (responsável pelo fenômeno "Tropa de Elite") "Guarapa", sobre três famílias de diferentes regiões do país que lutam diariamente contra a miséria para não morrerem de fome; partindo para o lado internacional está "O Equilibrista", grande vencedor na categoria Melhor Documentário do Oscar 2009, um retrato do feitio de Philippe Petit, um francês que chocou o mundo em 1974 ao caminhar, equilibrado em uma corda bamba, entre as torres gêmeas de Nova York.

Para a sua 14º edição, a novidade é que o festival foi dividido em duas partes: na sua primeira fase, que tem início nesta semana, serão exibidos os filmes da Mostra Competitiva (que concorrem ao prêmio de melhor documentário). No segundo semestre do ano, ocorre a última parte do festival, que conta com a participação de mais projetos documentais nas Mostras Especiais.

Programação completa no site do festival.

Não pertube os animais, Michael Jackson!

2009-03-27T18:23:00.000-07:00

Nesta última semana, o rei do pop declarou seu interesse em ter alguns animais selvagens no palco para as 50 apresentações que agendou para o mês de julho em Londres, na O2 Arena. Entre os animais, estaria um elefante, uma pantera, alguns macacos e papagaios.

Além de ser um desejo absurdo e sem sentido, é claro que o PETA (grupo que luta pelo direito dos animais) se manifestou e já se posicionou contra o cantor.

“Esses animais pertencem à África e não devem estar na O2 Arena, com fãs gritando, luzes fortes e explosões no palco. Esses animais selvagens estão sendo privados de tudo que lhes é natural e importante quando são forçados a atuar sob condições estressantes. Michael deve aprender a deixar animais exóticos em paz”, declarou a entidade.

Moradores da cidade de São Paulo sugerem soluções para o trânsito caótico

2009-03-26T21:38:00.000-07:00

Em uma cidade como São Paulo há certos tipos de problemas, típicos de grandes metrópoles, nas quais os habitantes tem que aprender a conviver e aceitar. O trânsito caótico é um deles. Enfrentar diariamente a luta de carros, ônibus e motos disputando um lugar nas ruas cidades é uma rotina estressante muito conhecida pelos moradores de São Paulo. É o caso da biomédica Zuleica dos Santos, que há anos faz o mesmo trajeto para ir ao trabalho, sempre enfrentando muito congestionamento, “Eu utilizo carro todo dia, pego a marginal no horário de pico e conheço bem os transtornos que o trânsito causa.”. Para a biomédica de 47 anos, há um sério problema de educação e respeito às sinalizações por parte de motoristas, pedestres e principalmente dos motoqueiros. “No trânsito, ninguém tem respeito mais, todo mundo só pensa em si, ninguém respeita sinalização, ninguém respeita ninguém, tanto o motorista quanto o pedestre. Os motoqueiros são piores ainda, eles trabalham sob pressão, tem que cumprir horário e por isso acabam abusando e causando mais danos”.

Uma das soluções apontadas pela entrevistada para o tráfego caótico das grandes cidades seria a melhoria do transporte público, através de um investimento do governo no setor. “Se houvessem mais transportes públicos não teria tanto carro na rua como está acontecendo hoje. Poderiam aumentar as linhas de metrô, se tivesse um metrô perto da minha casa, eu deixaria meu carro de lado”, comenta a biomédica que mora na Freguesia do Ó, na zona norte de São Paulo, onde há um projeto de expansão do metrô que inclui o bairro, mas por enquanto, nada saiu do papel.

A quantidade de carro nas ruas de São Paulo parece ser o grande agravante do trânsito, pelo menos, é o que observa o fiscal de linhas de ônibus do Terminal da Barra Funda, Bruno Rodrigues, “Tem muito carro na rua, nem o rodízio está sendo suficiente para conter essa quantidade enorme de veículos. Hoje em dia uma família chega a possuir três veículos, sendo que poderiam dividir apenas um, porque é muito fácil comprar um carro”. A famosa carona seria uma opção para diminuir a quantidade de veículos nas ruas da cidade. Bruno aponta a solidariedade dos motoristas como alternativa para o trânsito, mas reconhece essa atitude é que é cada vez mais rara. “Ninguém mais dá carona, o povo aqui é muito egoísta. Essa história de carona é só em país de primeiro mundo mesmo”, finaliza.

Especialistas apontam as possíveis causas para o crescimento da pedofilia no Brasil

2009-03-25T16:11:00.000-07:00

Uma rede de pedofilia em Catanduva (interior de São Paulo) revoltou os moradores da cidade e até uma CPI foi aberta para investigar as denúncias. Em Alagoinha (PE), uma menina de nove anos foi abusada sexualmente pelo próprio padrasto, ficou grávida de gêmeos e abortou - o que, por lei, é um procedimento legal nesse tipo de caso - o aborto bastou para levantar polêmica em todo o país, com direito a brigas com a Igreja e a excomunhão dos médicos envolvidos.

Com os casos recentes envolvendo crianças vítimas de abuso sexual, a pedofilia nunca esteve com um enfoque tão grande quantos nos dias de hoje. Isto não quer dizer que os casos de pedofilia tenham aumentado. O Abuso de menores sempre aconteceu, o que muda é o quanto o assunto está em destaque na mídia. Especialistas atribuem esse fato à imprensa, que por ora, escolhe um tema para ser exposto excessivamente pelos veículos de comunicação.

A professora e pesquisadora de ética jornalística, Fábia Dejavite, reforça a idéia de que a mídia é a grande culpada pela exploração do tema. “A cada período, os jornais escolhem um tema para ser abordado, como se fosse uma agenda temporária de pautas, e a pedofilia tem todos os critérios que definem uma noticia atrativa, envolve polêmica e interesse de poderes, como o governo, justiça, igreja”.

Para Fábia, porém, o pedófilo age dessa forma devido a um “desvio de personalidade psicológico, e não só pela falta morais éticas”. A estudante de psicologia no Mackenzie, Fernanda Carito, também atribui a atuação do pedófilo a uma falha na personalidade. “São indivíduos que buscam a satisfação imediata para seus instintos, por vezes fazendo coisas mal vista pela sociedade. Entretanto, não podemos generalizar e dizer que todos tem a mesma formação do aparelho psíquico. Temos que, antes de tudo, fazer uma análise da vida do indivíduo.”

O fato é que pedofilia é crime e o acusado deve ser devidamente punido, como reforça a advogada Marjory F. Pace, “A pedofilia está tipificada no código penal como ato criminoso e o acusado de presunção de estupro ao menor de 14 anos deve sofrer processo penal”.É essa parte, porém, que preocupa a população, já que as punições são conhecidas por serem insuficientes no Brasil. “As leis existem, mas nem sempre é possível aplicá-las. Hoje em dia, os criminosos fazem chantagem as famílias, e a lei do silêncio acaba atrapalhando, mas se alguém denunciar certamente o criminoso vai ser punido”, arrebata Marjory.

Ainda segundo a advogada, o grande intermediário desse crime é a internet. “A internet facilita a prática desse crime. Todo mundo tem acesso: a criança tem acesso, o pedófilo tem acesso. Hoje em dia, até pelo celular você entra no mundo virtual”, afirma a advogada Marjory, que aposta em uma fiscalização em cima do uso da internet, principalmente no que diz respeito às redes de relacionamentos, que englobariam a vigilância dos pais, que tem que zelar pelos seus filhos, sempre.

Evento gratuito de street arte

2009-03-20T14:06:00.000-07:00

Quem se interessa por street art não pode perder o MCD LAB#1, evento que divulga de forma gratuita a arte urbana até o dia 23 de março.

O projeto tem o baterista das bandas Hurtmold e Instituto Maurício Takara como curador musical.

O dub jamaicano e o hip-hop já se manifestaram com a apresentação do grupo Mamelo Sound System que aconteceu no dia 17, primeira data do MCD LAB#1.

O evento que tem a programação selecionada pelo artista plástico Stephan Doitschinoff, terá estúdios e oficinas de tatuagens e equipamentos musicais.

MCD LAB#1
Rua Desembargador Ferreira França, 368 - Alto de Pinheiros (em frente à Praça Pôr-do-Sol).

18/3, 20h - m. takara 3.

19/3, 20h - Elma.

20/3, 20h - Psilosamples.

21/3, 17h - Workshop de produção musical e dub com Victor Rice; 20h - Show Victor Rice.

22/3, 15h - Workshop de serigrafia com SHN; 20h -MJP&Asma.

23/3, 20h - Akin.

Filmes Indianos na Cinemateca

2009-03-20T13:27:00.001-07:00

Em parceria com a Academia Internacional de Cinema (AIC), a Cinemateca Brasileira faz uma homenagem, mais que merecida, ao cinema indiano. Até o dia 29 de março serão exibidos diversas produções com o melhor do cinema realizado no país. As sessões são gratuitas.

Na seleção, grandes sucessos que marcaram época, como o clássico “Bobby” dos anos 70.

Bollywood, como é mais conhecida, é o nome dado a indústria de filmes na Índia, devido ao seu poder e a popularidade no país. A denominação, uma alusão à poderosa indústria cinematográfica de filmes nos Estados Unidos - Hollywood, derivou do antigo nome da maior cidade do país, iniciado pela letra B, Bombaim (atualmente, Mumbai). Em sua maioria, os filmes “bollywoodianos” apresentam produções animadas, temáticas leves e com muita dança e música.

A mostra "Bollywood e Cinema Indiano", que já está na sua terceira edição, tem como objetivo fazer uma conexão de culturas com o Brasil, já que o cinema indiano é pouco conhecido por aqui. Exatamente por causa desse difícil acesso que os filmes serão exibidos com legendas somente em inglês, o que, para o curador da mostra, o cineasta indiano Ram Prasad Devineni, já é um grande passo. "Os filmes de Bollywood fazem o povo feliz. Eles são uma parte importante da cultura indiana e uma espécie de embaixadores da Índia no resto do mundo", comenta Devineni, que espera que os brasileiros possam reconhecer a importância desse cinema pouco divulgado.

“Bollywood e Cinema Indiano”
De 17/3 a 29/3
Cinemateca Brasileira, Largo Senador Raul Cardoso - 207
Telefone: (11) 3512-6111 (ramal 215)

Confira toda a programação no site da Cinemateca Brasileira

O caos das enchentes em São Paulo

2009-03-18T08:37:00.000-07:00

Avenida 9 de julho na capital paulista: totalmente alagada devido à forte chuva do dia 17 de março

Com a chegada do mês de março, onde as chuvas costumam a ocorrer com mais freqüência, chega também uma velha preocupação dos moradores de grandes cidades, como São Paulo, que já estão habituados a conviver com um antigo inimigo: as enchentes.

Não é de hoje que as enchentes fazem parte no dia-a-dia do paulistano. Toda vez que o céu fecha uma ruga de preocupação surge na expressão dos moradores da grande metrópole. Elisabete da Silva, funcionária pública de 48 anos, já conhece de perto os problemas que a enchente traz. Já tem alguns anos que Elisabeth mora em uma rua localizada atrás de um rio, toda vez que chove é o mesmo drama: o rio enche, transborda, invade ruas e casas da região, “Minha casa já foi alagada pelo menos umas três vezes. A quantidade de lixo é impressionante, e o cheiro que fica é insuportável”, comenta a paulistana.

Para Elisabeth, o grande causador de problemas é a falta de verde na região, que deu lugar a um mar de asfalto. “Plantar árvores talvez ajudasse a conter um pouco a água que transborda. Mas a limpeza e a higiene são imprescindíveis”.

Quem passa por um drama parecido é a estudante de gastronomia de 20 anos, Mariana Arantes. Residente de Mogi Mirim, Mariana está familiarizada com as enchentes, que também ocorrem na região do interior do estado.

Assim como a maioria, Mariana acredita que a resolução do problema não deve partir apenas da prefeitura, mas também do bom senso da população: “Informação todo mundo tem, todo mundo sabe que o lixo é a causa das enchentes. A população tem que ter um pouco de noção e saber que não se pode jogar lixo na rua da maneira que estão fazendo”.

Chuva e transtorno em São Paulo

2009-03-17T12:44:00.000-07:00

Chuva em São Paulo já é um sinônimo de motoristas e passageiros ilhados em avenidas. É fácil achar histórias de pessoas que encontram abrigo no teto de veículos, fora o risco de doenças de pessoas que andam em meio às enchentes.

A população reclama da demora da Prefeitura em solucionar o problema das enchentes que em certas regiões convivem com o problema há meio século, como na Vila Mazzei, zona Norte de São Paulo.

Para o Web Designer André D’Angelo de 21 anos, que mora na zona Norte “seria bastante complicado reconstruir áreas de alagamento, apesar de ser o projeto ideal”. Segundo ele “é necessário que a Prefeitura tenha respeito pelas pessoas que tem moradias que serão afetadas por este re-planejamento, já que serão prejudicadas e terão que ter benefícios temporários para compensar”.

Marcos Vieira, roteirista de 23 anos, morador da zona Leste, concorda que a Prefeitura deva mexer na estrutura da cidade, mas não com medidas imediatistas e superficiais, diferente da obra feita na região da Estrada do Pêssego, que solucionou o problema". Ele acrescentou que uma medida seria a “desapropriação e canalização de casas ao redor dos córregos”. “Mesmo sendo radicais, as multas para quem sujasse a cidade amenizariam o problema, mas seria necessário o povo mudar a mentalidade”.

Os problemas das enchentes que atrasam a vida dos motoristas não param na Prefeitura, pois diversos córregos da cidade estão entupidos com lixos dos próprios moradores. Para Vieira população colaboraria “não sujando a cidade e reciclando o lixo”. “É indispensável uma boa educação nas escolas e também em casa, visando à preservação do ambiente em que vivemos” conclui D’Angelo que também se preocupa com a questão ambiental. Uma campanha educativa, organizada pela Prefeitura conscientizaria as pessoas “só a conscientização do papel da população neste contexto tornaria possível a efetivação de projetos de cidade limpa”, completou Vieira.

Divulgada a primeira imagem de "Alice no País das Maravilhas"

2009-03-15T13:06:00.001-07:00

Na revista da Disney desse mês foram divulgadas as primeiras imagens de "Alice no País das Maravilhas", o novo projeto do cineasta Tim Burton. Neste trabalho, Burton irá mostrar sua visão da famosa história de Lewis Carrol sobre a menina que se perde na floresta e acaba encontrando um buraco de coelho que dá passagem à mundo parelelo, cheio de fantasia e alucinações.

Com os dizeres "através do olhar das lentes de Tim Burton", a imagem traz a personagem principal, Alice, interpretada por uma atriz até então desconhecida, a australiana Mia Wasikowska. Na foto, Alice está aparentemente olhando para o buraco do coelho, momentos antes de cair dentro dele. O elenco também conta com Cristopher Lee - ainda sem personagem divulgado, Alan Richman (no papel da Lagarta), Helena Bonham Carter (Rainha Vermelha), Anne Hathaway (Rainha Branca), Crispin Glover (Valete de Copas), Stephen Fry (Gato Cheshire), Michael Sheen (Coelho Branco), e o fiel parceiro de Burton, Johnny Depp, na pele do Chapeleiro Maluco.

"Alice" de Tim Burton irá inovar a forma de fazer cinema com uma mistura inusitada de cenas reais (live-action, que consiste na filmagem com a presença de atores reais em cena), animações em 3D através da captura dos movimentos por sensores, que irão transformar os atores em imagens digitais e stop-motion, uma técnica antiga na qual os modelos são fotografados quadro-a-quadro para dar uma idéia de movimento.

Sua estréia está prevista para 2010.

Penélope Cruz volta a trabalhar com Almodóvar

2009-03-14T23:05:00.000-07:00

Pedro Almodóvar e Penélope Cruz no lançamento de "Los Abrazos Rotos”, em Madrid.

Após vencer o Oscar de melhor atriz coadjuvante por seu trabalho em “Vicky Cristina Barcelona”, de Woody Allen, a atriz espanhola Penélope Cruz está longe de pensar em descanso. Mal saiu com a estatueta dourada na mão do tapete vermelho no Kodak Theatre e Penélope já anunciou seu novo projeto cinematográfico, que mais uma vez irá contar com a direção do seu amigo, o cineasta espanhol Pedro Almodóvar.

Ambos já haviam trabalhado juntos em “Carne trêmula”, de 1997, “Tudo Sobre Minha Mãe”, de 1999, e “Volver”, filme de 2006 que agradou crítica e público com a história de Raimunda, uma jovem mãe que enfrenta uma série de problemas familiares como a morte do marido, da filha adolescente, e a misteriosa volta da mãe que faleceu já há alguns anos. Vale lembrar que, por esse trabalho, Penélope foi indicada ao Oscar de atriz coadjuvante no Oscar 2006.

O novo projeto da dupla, "Los Abrazos Rotos" (algo como “Os Braços Quebrados”), é um filme que traz várias histórias cruzadas, abordando sentimentos humanos como amor, culpa e ciúmes. O personagem principal é centrado na figura de um cineasta cego, tendo Almodóvar se inspirado nele próprio para criar a personagem. Penélope Cruz encarna uma atriz que fez uma participação importante na vida do cineasta. "Los Abrazos Rotos" promete trazer o melhor do cinema de Almodóvar, e a temática feminina não pode faltar nesta seleção.

A presença da mulher é tema constante nos trabalhos de Almodóvar, exemplos disso são os filmes “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”, “Tudo Sobre Minha Mãe”, e “Fale com Ela”, entre outros trabalhos que, além de mulheres, são carregados de temas polêmicos, e uma estética cheia de cores e sensações que só os filmes de Almodóvar podem proporcionar.

Para os mais ansiosos, é possível acompanhar o dia-a-dia dos bastidores do filme através do Blog de Almodóvar

Preconceito contra o Brasil

2009-03-10T14:34:00.000-07:00

A estudante de Jornalismo Mayara De Bona, afirmou ontem que os estrangeiros enxergam o Brasil como um povo que só pensa em “se aproveitar de forma incorreta e não como turistas”. Depois de ler notícias sobre os casos de xenofobia, ela atribuiu parcela de culpa à mídia, porém “muito mais do próprio brasileiro que já tem essa ideia negativa inserida na cultura e, por isso, só valoriza o que é do outro país”. Estamos sempre nos comparando com europeus e norte-americanos, apesar de nossa realidade ser outra.

O caso da brasileira Paula de Oliveira levantou o debate sobre a visão distorcida do Brasil em países desenvolvidos. Apesar de Paula ter confessado que não houve realmente a agressão, todos se sensibilizaram e começaram a lembrar de outros fatos parecidos.

Para Mayara, “o povo tem que se dedicar e contribuir para a terra que é a dele”. A estudante acrescentou que “a população tem que se unir para buscar o reconhecimento aqui dentro e depois buscá-lo em outros países”. Só assim os estrangeiros darão o valor merecido ao Brasil e deixarão de ter uma visão negativa de quem procura algo melhor no exterior.

Reforço para o independente

2009-03-09T16:53:00.000-07:00

Finalmente um espaço de divulgação para as bandas undergrounds na mídia.

A MTV lança em sua nova grade um programa com uma hora de duração para exibição de clipes independentes de bandas de todo o Brasil.

Os vídeos entram no ar no MTV Lab BR aos sábados e domingos às 11h da manhã.

Se você tem uma banda independente e quer participar, entre em contato através do e-mail: labbr@mtv.com.br.

A Volta do Bandido da Luz Vermelha

2009-03-07T21:17:00.000-08:00

Confiram uma matéria com os bastidores do filme "Luz nas Trevas - A Volta do Bandido da Luz Vermelha", que traz o cantor Ney Matogrosso no papel principal.

Após 40 anos do clássico brasileiro "O bandido da Luz Vermelha", de 1968, "Luz nas Trevas" volta a relatar a vida do criminoso que, na São Paulo dos anos 60, comete seus crimes de uma maneira bem peculiar: durante a madrugada, invade mansões usando um lenço no rosto e uma lanterna vermelha na mão. Na nova trama, ele descobre que tem um filho que, rejeitado por Luz Vermelha, decide então seguir os passos do pai.

Com a morte de Rogério Sganzerla (roteirista e diretor do clássico de 68), só agora o roteiro de 'luz nas trevas' está saindo do papel. Com a direção de Helena Ignez, viúva de Sganzerla, o filme está com sua estréia prevista para o final deste ano.

Cine Olido apresenta mostra sobre mulheres

2009-03-07T20:42:00.000-08:00

Em comemoração ao dia internacional da mulher, o Cine Olido organizou uma mostra de filmes com clássicos de Fraçois Truffaut que tem em comum a presença feminina como tema principal.

“Mulheres de Fraçois Truffaut” vai exibir grandes obras do diretor francês, que foi um dos fundadores do movimento 'Nouvelle Vague' (movimento de contracultura dos anos 60, que também faz parte Jean-Luc Godard), como "A história de Adèle H.", que abre a mostra no dia 8 de março, e o seu mais conhecido trabalho, "Jules e Jim – Uma mulher para dois".

Cena clássica de Jules e Jim

Todos os domingos do mês de março, às 17 horas, será exibido um filme de Truffaut pela bagatela de R$ 1 real.

O Cine Olido fica localizado na Av. São João, número 473
mais informações pelo telefone: (011) 3331-8399 / (011) 3397-0171

Confira toda a programação:

Dia 8 - “A história de Adèle H.” (1975)
Com Isabelle Adjani, Bruce Robinson e Sylvia Marriott
Uma jovem chega à cidade de Halifax para tentar encontrar o tenente Albert Pinson, por quem é apaixonada, apesar de não ser correspondida.

Dia 15 – “O homem que amava as mulheres”(1977)
Com Charles Denner, Brigitte Fossey e Nelly Borgeaud
A partir de seu leito de morte, aos 76 anos, é narrada a vida e as aventuras de Bertrand Morane, autor de “Le cavaleur”, livro que relata seu envolvimento com as mulheres que conheceu.

Dia 22 – “As duas inglesas e o amor” (1971)
Com Jean-Pierre Léaud, Kika Markham e Stacey Tebdeter
No início do século 20, duas irmãs inglesas e um burguês francês vivem um grande jogo de amizade e amor.

Dia 29 - “Jules e Jim – Uma mulher para dois” (1962)
Com Jeanne Moreau, Oskar Werner e Henri Serre
Dois grandes amigos e uma mulher formam um intrigante triângulo amoroso, pois ela se apaixona por ambos em épocas diferentes.

Informações sobre os filmes: G1

Confiram o trailer Public Enemies

2009-03-06T18:49:00.000-08:00

O site oficial de Public Enemies divulgou o primeiro trailer do novo filme de Johnny Depp e Christian Bale. Após uma prévia exibida durante o Oscar, agora os cinéfilos podem matar um pouco mais a curiosidade até a estréia oficial do filme (que está prevista para 3 de julho aqui no Brasil).

Dirigido por Michael Mann (de "Miami Vice" e "Colateral"), Public Enemies relata a história de John Dillinger (vivido por Johnny Depp), famoso assaltante de bancos que, durante a depressão da década de 30, desafiou a lei americana com suas estratégias de roubo e fugas cinematográficas das prisões. No encalço de Dillinger está o agente do FBI Melvin Purvis (Christian Bale, o Batman de "Cavaleiro das Trevas") que vai suar para conseguir colocar as mãos em Dillinger.

O enredo polícia e ladrão já havia sido abordado por Mann em "Fogo contra Fogo", onde um policial (Al Pacino) tenta prender um ousado ladrão de bancos (Robert De Niro).

Além de Depp e Bale, o elenco de Public Enemies conta também com Stephen Graham, Jason Clarke, Channing Tatum como integrantes da gang de Dillinger - respectivamente: Baby Face Nelson, John "Red" Hamilton e Pretty Boy Floyd - e Marion Cotillard (a Piaf de "Hino ao Amor"), no papel da namorada de John Dillinger.

Beatles vira curso de Universidade

2009-03-06T13:11:00.000-08:00

O quarteto inglês Beatles será objeto de estudo acadêmico na Liverpool Hope University, depois de influenciar a sociedade com sua música e comportamento.

Intitulado como “Os Beatles, a Música Pop e a Sociedade”, o curso tem previsão para ser lançado em setembro deste ano.

O chefe departamento de música popular da Universidade concedeu entrevista ao jornal britânico Daily Telegraph, e afirmou que ainda não existe uma grade curricular para as aulas que duram um ano. Segundo ele, o curso foi feito para dar um embasamento mais sério e oficial, apesar de já ter sido lançado milhares de livros sobre a banda.

Está previsto que pessoas que tiveram contato com integrante dos Beatles poderão dar palestras para que o tema seja mais aprofundado.

Abril Pró Rock divulga programação

2009-03-05T15:34:00.000-08:00

O festival realizado na cidade de Recife, o Abril Pró Rock divulgou a programação de sua próxima edição, que ocorre nos dias 17 e 18 de abril no Chevrolet Hall.

Entre as atrações do festival estará a lendária banda inglesa de metal Motorhead, além de Marcelo Camelo, Mundo Livre S/A, Móveis Coloniais de Acaju e muitas outras.

A organização do evento promete anunciar mais duas atrações, uma para cada um dos dias de apresentações.

Programação:

17/04

Motorhead

AMP

Descomposed God

Black Drawing Chalks

18/04

Marcelo Camelo

Heavy Trash

Móveis Coloniais de Acaju

Mundo Livre S/A

Retrofoguetes

Volver

Vivendo do Ócio

The Keith

Candeias Rock City

Os ingressos para o primeiro dia custam R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia) e R$ 70,00 + 1kg de alimento não perecível para o ingresso social. Para o segundo custam R$ 50,00 (inteira), R$ 25,00 (meia) e R$ 30 + 1kg de alimentos não perecível para o ingresso social.

Dustin Hoffman recebe condecoração na França

2009-03-03T14:45:00.000-08:00

O americano Dustin Hoffman recebeu uma homenagem do governo francês pela sua importância no mundo do cinema. Agraciado com a comenda de honra da Ordem Nacional de Artes e Letras da França - entregue as grandes personalidades mundiais ligadas à França - o ator teve que se esforçar para conter as lágrimas de emoção ao receber a medalha das mãos de Christine Albanel, ministra da cultura na França. Albanel declarou que Hoffman é considerado como "um dos maiores atores de nosso tempo, no sentido intenso da palavra" e que, por isso, é digno dessa homenagem.

Muitos artistas também já receberam a comenda de honra do ministério francês. A condecoração de Hoffman ocorreu na véspera da premiação do César, que elege os melhores do cinema mundial e francês no ano. Durante o evento, o ator também recebeu um troféu especial pelo seu conjunto de obra. Outro destaque do César foi o longa-metragem "Séraphine", do diretor Martin Provost, que levou o principal prêmio da noite.

A 34ª edição do César elegeu a história da francesa Séraphine de Senlis como o melhor filme francês do ano, que também levou prêmio de fotografia, roteiro original, trilha sonora, figurino, cenário e melhor atriz para Yolande Moreau. Séraphine era uma pacata pastora quando, em dado momento de sua vida, se envolve com as artes e decide virar pintora, mergulhando de cabeça na loucura do mundo artístico durante o século 19.

Outros vencedores da noite foram o diretor Jean-François Richet e o ator Vincent Cassel por "Mesrine", que relata a vida do ladrão mais procurado da França, durante a década de 70. O vencedor da Palma de Ouro do último Festival de Cannes, "Entre les Murs", decepcionou, ficando apenas com a estatueta de melhor roteiro adaptado. "Il y a Longtemps que je T'aime" levou o prêmio de melhor estréia, e a animação israelense "Valsa com Bashir" de melhor filme estrangeiro.

Milena Poylo e Martin Provost, produtora e diretor de 'Séraphine'

Marcelo Camelo em show imperdível

2009-03-03T14:05:00.000-08:00

O primeiro trabalho solo de Marcelo Camelo foi um sucesso já esperado. “Sou” foi elogiado pela crítica e amado pelos fãs, por suas letras profundas e melodias delicadas.

Muitos o acham parecido com Chico Buarque, mas Marcelo é avesso a comparações.

Até em páginas de fofocas ele apareceu, tudo porque se aproximou um pouco mais da cantora musa do folk (com apenas 16 anos) Mallu Magalhães.

Quem se interessa por sua obra e não pela sua vida privada não pode perder sua apresentação no Sesc Pinheiros.

Com show marcado nos dias 26 e 27 de março, Marcelo Camelo canta músicas do novo álbum como “Janta” e “Doce solidão” e não se esquece de seus sucessos da época dos “Los Hermanos”.

Dia(s): 26/03 e 27/03. Quinta e sexta às 21h.
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia).
Endereço: Rua Paes Leme, 195. Teatro Paulo Autran.
Fone: (11) 3095-9402

Comportamento de brasileiros no exterior é considerado vergonhoso

2009-03-03T11:43:00.000-08:00

Com o recente caso da brasileira Paula Oliveira ainda em repercussão, a imagem do Brasil no exterior é cada vez mais contestada. Em conversa com estudantes brasileiros, é possível perceber uma preocupação em torno da imagem negativa que, casos como o de Paula Oliveira, traz ao nosso país.

Verônica Nepomuceno, 20 anos, estudante de quiropraxia da Universidade Anhembi Morumbi vê e imagem do brasileiro no exterior como “péssima”, e atribui essa conotação ao problema de educação do país: “Na Europa você tem muito mais estrutura, aqui no Brasil não tem isso, não tem oportunidade; a pessoa vai pra fora atrás de oportunidade e acha que pode fazer o que quiser”.

Ramiro Pellegrini, 21 anos, também estudante de quiropraxia da Anhembi Morumbi, destaca as possíveis conseqüências que podem ocorrer devido à reputação do Brasil lá fora: “O gringo vem pra cá a procura de sexo, samba e carnaval; e a mulher brasileira também contribui para essa imagem, já que muitas vão para o exterior para se prostituir”.

Apesar de imagem negativa, Verônica e Ramiro não encontram nenhum problema em viajar para o exterior. “Não tenho receio de viajar para fora, eu teria receios se fosse de forma ilegal, mas não seria o meu caso”, diz Ramiro.

O fato é que, a cada matéria sobre o comportamento de brasileiros no exterior, a imagem do país acaba em uma repercussão internacional negativa, que sempre nos envergonha.

Festival do minuto exibe 17 horas de vídeos

2009-02-27T12:52:00.000-08:00

Se a idéia é conhecer o cinema de várias nações, então você não perder a mostra “1000 Minutos de 80 países”, que estréia no Masp no dia 4 de março e acaba dia 29 do mesmo mês.

Organizado pelo Festival do Minuto de Holanda, a exposição explora a expressão de artistas que conseguem em apenas 60 segundos mostrar seu manifesto.

Para nossa felicidade, a exposição terá mais duas opções. A primeira é a Mostra Brasil, feito por brasileiros desde 1991 (que marca o início do festival), com 60 vídeos de um minuto e dez nano minutos (vídeos com até dez segundos de duração). Acontecerá também uma seleção de 60 vídeos escolhidos pelo curador da edição no Brasil, Marcelo Masagão.

Nos dois pavilhões do museu, serão exibidos os vídeos em 30 telas de plasma e um telão.

Considerado o maior festival de vídeos da América Latina, o Festival do Minuto disponibiliza desde 2007 o envio de produções pelo site festivaldominuto.com.br e oferece prêmios em dinheiro para os melhores trabalhos todo mês.

Conhecida como “uma versão cultural dos Jogos Olímpicos”, a mostra já impressionou pessoas em Pequim, Florença, Lisboa e Bruxelas. Depois de São Paulo, será levada para a África do Sul e Egito.

1000 Minutos de 80 Países
São Paulo, de 4 a 29 de março
Masp - Av. Paulista, 1578
R$ 15 (às terças, a entrada é gratuita)
Informações: www.masp.uol.com.br

Último filme de Ledger não consegue distribuidor

2009-02-27T12:03:00.000-08:00

O último trabalho realizado pelo ator Heath Ledger (morto em janeiro de 2008 por uma overdose de remédios) está com problemas para encontrar um distribuidor nos Estados Unidos - país onde tudo acontece no cinema.

Os distribuidores disponíveis alegam que temem pelo fracasso do filme, já que o consideram "artístico demais" (ou "experimental demais") para os padrões hollywoodianos.

'The imaginarium of Doctor Parnassus' estava sendo rodado quando o ator faleceu no inicio do ano passado, o que acarretou em uma pausa na produção até que fosse decidido qual seria o futuro do filme. Inconformado em jogar no lixo o último trabalho de Ledger, o diretor Terry Gilliam convidou um elenco de peso para cobrir a ausência do ator. Johnny Depp, Jude Law e Collin Farrel foram convidados para filmar as últimas cenas necessárias para finalizar a produção. As várias interpretações se justificariam uma vez que o personagem de Ledger viaja no tempo e espaço possibilitando as mudanças físicas.

Na história, Doctor Parnassus é o dono de um circo itinerante que viaja o mundo levando o encanto das histórias de fantasia. Um dos componentes do circo (interpretado por Ledger), oferece ao público a chance de transcender a realidade, bastando atravessar um espelho mágico.

Mesmo com a recente vitória no Oscar pelo Coringa de "Cavaleiro das Trevas", o filme ainda está em processo de análise por parte dos distribuidores para sua devida divulgação. A história toda revela a tamanha falta de consideração pelos esforços do diretor e de um grande elenco, formado de última hora, para tentar salvar o último registro do talento de um ator que, mesmo após sua morte, ainda sofre com o descaso da indústria comercial cinematográfica.

Alguns momentos do Oscar..

2009-02-27T10:37:00.001-08:00

Apresentado pelo ator Hugh Jackman (que soube animar o evento), a festa do Oscar de 2009 foi pautada por alguns momentos engraçados nas cansativas três horas de premiação.
O ápice foi a entrega do prêmio de melhor fotografia. O apresentador da categoria, Ben Stiller, foi trajado de Joaquin Phoenix, fazendo uma paródia a aparição polêmica do ator no talk show de David Letterman, em que estava todo barbado, declarando que largaria o cinema para se dedicar ao rap.

Fora isso, a festa não teve grandes surpresas. Quem deveria ganhar, ganhou.

Como era esperado, “Quem quer ser um milionário?” faturou o prêmio máximo de melhor filme, além de vencer em mais 7 categorias (diretor, roteiro adaptado, fotografia, mixagem de som, edição, trilha sonora original e canção original). Comprovando que era mesmo o favorito da noite, deixou para trás o seu principal concorrente “O curioso caso de Benjamin Button”, que levou apenas três estatuetas.

Os vencedores das categorias de atuação se destacaram com discursos polêmicos. Ao levar a estatueta de melhor ator pelo papel de um político homossexual, Sean Penn subiu ao palco já provocando: “Vocês devem gostar de gays, pois eu sei como é difícil gostar de mim.”. Kate Wislet, vencedora (finalmente) do Oscar de melhor atriz brincou: “(...) Venho criando versões deste discurso desde que tenho 8 anos, e isso (o Oscar) era um pote de shampoo. Agora não é shampoo!”. No momento da entrega do prêmio de ator coadjuvante, a família do falecido Heath Ledger subiu ao palco para aceitar a estatueta em nome da filha Matilda (de apenas 3 anos), constituindo o momento mais emocionante da noite.

Confira todos os vencedores do Oscar, aqui.

Faith No More pode voltar

2009-02-25T15:37:00.000-08:00

Uma das principais bandas dos anos 1990, o Faith No More, voltou às manchetes no início desta semana, quando um comunicado à imprensa sobre o lançamento do filme Crank 2: High Voltage cita o nome do vocalista Mike Patton. Segundo o release, Patton além do filme, está envolvido em mais dois projetos este ano: uma aparição no festival de Coachella e uma turnê européia do Faith No More no meio do ano.

Segundo o site da MTV americana, que falou com um dos produtores da banda, a afirmação é verdadeira. No entanto, os fãs americanos do grupo ainda não poderão rever seus ídolos, pois a turnê será realizada na Europa.

O Faith No More encerrou suas atividades em 1998 e seu último álbum, Album of the Year, foi lançado em 1997.

Os últimos preparativos para o Oscar

2009-02-21T12:29:00.000-08:00

Todas as atenções estão voltadas para os últimos ajustes da maior festa do cinema internacional. O evento já começa a tomar forma nessa reta final, afinal, falta menos de uma semana para sua realização, e muita correria já pode ser vista nos arredores do Kodak Theatre, em Los Angeles.

A cerimônia deste ano será apresentada pelo ator Hugh Jackman. O novo apresentador já pegou algumas dicas com o veterano Steve Martin (que por diversas vezes comandou a premiação) e declarou que não pretende ser o centro das atenções, apenas quer se divertir. Não há o que temer para Jackman, já que, ele já teve sua experiência na área como apresentador do Tony Awards, que elege os melhores do teatro.

Para este ano, a academia que organiza o evento promete grandes novidades, apesar de não relevar nada antecipadamente. O que acabou vazando, foi a informação de uma cortina com cerca de 100 mil cristais e diversas telas digitais no fundo do palco que irá compor o cenário do Kodak Theatre (que durante anos cedia a premiação).

A premiação do Oscar acontece nesse domingo (22), coincidindo com o domingo de carnaval aqui no Brasil, o que significa que os canais da TV abertura não irão transmitir a cerimônia deste ano. Resta, aos mais afortunados, recorrer aos canais da TV por assinatura. Já a grande maioria (na qual estou incluída) que não tem esse privilégio, terá de esperar por uma pequena menção nos noticiários, em meio a folia do carnaval.

Novidades do Blink 182

2009-02-21T09:39:00.000-08:00

Após o anúncio do retorno da banda californiana de hardcore melódico Blink 182, os integrantes já se preparam não só para os shows, mas também para um novo disco. O último foi lançado em 2003, intitulado Blink 182.

O vocalista e guitarrista Tom DeLonge postou recentemente na internet algumas ideias para as próximas músicas. Os trechos publicados são cheios de efeitos, assim como as canções do Angels & Airwaves - banda que Tom formou após o fim do Blink. Mas o guitarrista deixou claro que essas ideias são para as novas músicas do Blink 182.

Para ouvir as novas ideias de Tom acesse: http://blink09.tumblr.com/post/78710839/blink-clips

Filme peruano leva o urso de ouro

2009-02-21T09:10:00.000-08:00

O Cinema Latino-americano foi o grande destaque da noite de premiações da 59ª edição do Festival de Berlim."La Teta Asustada", de Claudia Llosa, levou o prêmio máximo - o Urso de Berlim de melhor filme. A produção peruana é centrada na história de Fausta (interpretada por Magaly Soler), que vive com o trauma de ter sido "amaldiçoada" pela própria mãe. No Peru, existe o mito de que mulheres estupradas durante a violência política que assolou o país, traumatizavam seus filhos durante a amamentação; o título "La Teta Asustada" vem justamente dessa lenda (que em inglês foi traduzido como "O leite da mágoa"). O projeto demorou 8 anos para ser realizado, um esforço que valeu a pena: o filme já vinha sendo muito elogiado pela critica especializada, e agora se consagrou com o Urso de Ouro.

Outro destaque do cinema latino foi "Gigante", de Adrián Biniez. O diretor argentino recebeu o Grande Prêmio do Júri do Festival (presidido pela atriz escocesa Tilda Swinton), que foi dividido junto com o alemão "Alle anderen", de Maren Ade. O filme, passado em Montevidéo, conta a história simples de um segurança de supermercado que acaba se apaixonando virtualmente por uma empregada. Além do prêmio do Júri, "Gigante" também levou o prêmio especial Alfred Bauer e Biniez foi consagrado como melhor diretor estreante.

Nas categorias de atuação, Sotigui Kouyaté (de "London River"), ganhou o Urso de Prata de melhor ator, recebendo o troféu em uma cadeira de rodas. Já na categoria melhor atriz, a austríaca Birgit Minichmayr foi agraciada por seu trabalho em "Alle Andrenn". A atriz arrancou aplausos da platéia com seu discurso. Por fim, o Urso de Prata de melhor direção foi para Iraní Asghar Farhadi, de "Darbareye Elly".

Confira os vencedores do Festival:

Melhor Filme - Urso de OuroLa Teta Asustada, de Claudia Llosa

Prêmio Especial do Júri - Gigante e Alle Anderen

Melhor Diretor - Asghar Farhadi, de Darbareye Elly

Melhor Atriz - Birgit Minichmayr, Alle Anderen

Melhor Ator - Sotigui Kouyate, de London River

Melhor Roteiro - Oren Moverman e Alessandro Camon, de The Messenger

Contribuição Artística - Gábor Erdély e Tamás Székely, desenhistas de som de Katalin Varga

Prêmio Alfred Bauer - Adrián Biniez, de GiganteAndrzej Wajda, de Tatarak

Prêmio Internacional da Crítica FIPRESCI - La Teta Asustada, de Claudia Llosa

Melhor Filme - Mostra Generation 14plusMy Suicide, de David Lee Miller

Prêmio Teddy Bear - Rabioso Sol, Rabioso Cielo, de Julián Hernández

Prêmio da Paz - The Messenger, de Oren Moverman

Maria Rita no SESC Pinheiros

2009-02-19T14:16:00.001-08:00

O público do SESC Pinheiros terá motivo para comemorar no próximo mês. Maria Rita fará 4 shows para lançar o seu terceiro DVD “Samba Meu”, que faz uma homenagem ao bom e velho samba. Com músicas inéditas e a participação especial da Velha Guarda da Mangueira, “Samba Meu” foi produzido pelo cantor Leandro Sapucahy.

A cantora também relembra sucessos de sua carreira como "Cupido" e "Cara Valente”.

Dia(s): 05/03, 06/03, 07/03 e 8/03. Quinta, sexta e sábado às 21h; domingo às 18h.
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia).
Endereço: Rua Paes Leme, 195. Teatro Paulo Autran.
Fone: (11) 3095-9402

Sobre Paula de Oliveira

2009-02-18T09:00:00.000-08:00

A cobertura da imprensa em casos polêmicos acaba, muitas vezes, ocasionando contradições e deixando escapar muita informação nem sempre verídica. É provável que isso se deva ao fato da pressa de anunciar a noticia o mais rápido possível, e no percurso, muita informação não checada ou deturpada acaba passando. Os exemplos desse tipo de cobertura são incontáveis, poderíamos citar casos recentes como o da menina Isabella e o seqüestro da adolescente Eloá. Em ambos, a imprensa, por alguns momentos, se precipitou e acabou até influenciando no desfecho das histórias.

Nada muito diferente do que acompanhamos hoje no caso da brasileira Paula Oliveira que declarou ter sofrido agressões e ter perdido os gêmeos que estava esperando após a tortura. Paula, que reside em Zurique, na Suíça, acusou o partido político SPV (partido da Suíça considerado xenófobo) de tê-la agredido. Aparentemente uma noticia comum, mas com um enredo atrativo.

Inicialmente divulgado no blog do jornalista Ricardo Noblat, a história de Paula percorreu todos os jornais brasileiros (e suíços), e o provável é que não teve uma apuração exemplar. Com o tempo, começaram a surgir as contradições, as dúvidas e os questionamentos em cima de sérias acusações, que podem até levar a brasileira para a prisão.

Uma gravidez não comprovada, lesões que desafiam profissionais da medicina, depoimentos duvidosos, essas são apenas algumas das peças que compõe toda a história. A cobertura pela imprensa brasileira gerou até discussão nos principais jornais do mundo, principalmente na Suíça, onde aconteceu o fato. Algumas criticas chegam a ser preconceituosas, como a afirmação de que inventar gravidez seria comum no Brasil, já que é um artifício muito usado pelas brasileiras para “prender” os maridos.

Que toda essa polêmica que envolve o fato acaba tornando tudo mais atrativo é fato. Mas até que ponto a imprensa pode explorar a imagem de uma pessoa, emitir informações não checadas e, por muitas vezes, até atrapalhar o trabalho da justiça, podendo prejudicar seriamente a vida de uma pessoa? Até quando pessoas como Eloá, o casal Nardoni e Paula Oliveira serão postas a prova de fogo apenas para vender alguns jornais?

Nomes do hardcore formam nova banda

2009-02-17T16:44:00.000-08:00

Nation Afire é o novo projeto de integrantes dos grupos Ignite, Rise Against e Death By Stereo.

A primeira apresentação da banda acontece em abril no festival "Bamboozle Left", na Califórnia. Seguindo depois para uma turnê na Europa.

Formam o Nation Afire: Chris Chasse (ex Rise Against), Brett Rasmussen (Ignite), Todd Henning ( ex Death By Stereo), Nick Hill (Ignite) e com o vocal de Steve Ludwig, que não fez parte de nenhuma outra banda anteriormente.

O grupo pretende lançar seu primeiro disco em março ou abril deste ano.

Um mistério em Zurique

2009-02-17T16:28:00.000-08:00

Há uma semana, uma grande polêmica envolvendo um suposto ataque neonazista a brasileira Paula Oliveira em Zurique, Suíça, tomou conta das capas dos jornais e destaques nos noticiários da TV. O jornalista Ricardo Noblat foi o primeiro a receber a informação de que Paula Oliveira abortou gêmeos após ser agredida por skinheads. Noblat logo publicou o fato em seu blog e a imprensa brasileira reproduziu.

Após a repercussão do episódio lamentável, um novo debate foi posto em questão: a veracidade da notícia. O pai da brasileira afirma que sua filha foi realmente violentada, entretanto o Instituto de Medicina Forense da Universidade de Zurique garante que Paula não estava grávida e as lesões foram causadas por ela mesma.

A postura dos jornais brasileiros, sem dar espaço ao outro lado da versão foi bastante criticada e ao mesmo tempo prejudica na relação entre os dois países. Assim como disse Laurindo Leal Filho, professor e ouvidor geral da Empresa Brasil de Comunicação: “Os fatos eram graves demais para ficar em uma só versão”.

O possível despreparo da mídia brasileira e o costume de cobrir casos como este de maneira exagerada e muitas vezes sensacionalistas prejudica principalmente a população, que até o momento não sabe qual versão acreditar ou até mesmo nem compreende o que na verdade aconteceu.

Nos resta agora esperar pelos próximos capítulos de mais uma novela brasileira e torcer pela resolução do caso tão duvidoso e enigmático.

Preconceito e falta de checagem em Zurique

2009-02-17T09:14:00.001-08:00

Ainda me lembro das palavras do jornalista Marcelo Parada ao relatar o caso de agressão sofrido pela brasileira Paula Oliveira na Suíça. No jornal da tarde na rádio Band News FM, Marcelo falava de modo violento em relação aos suíços, que para ele eram um exemplo de comportamento para o mundo e que um fato como esse deveria ser divulgado ainda mais, já seu pressentimento dizia que a justiça suíça “abafaria o caso” como fez em outros momentos.

Resolvi buscar mais informações em outros veículos. É impressionante saber que uma brasileira que vai a busca de trabalho em Zurique pode ser vítima de um preconceito velado de neonazistas perto de uma estação ferroviária e ainda perde os filhos que ainda estavam no ventre. O preconceito é que mais impressiona quando leio cada linha da notícia e ao ver a imagem da barriga grávida com cortes. Coloco-me no lugar dela, viemos do mesmo país e também posso ser vitima de tal preconceito. Ser vista de maneira estereotipada, como uma mulher que só pensa em Carnaval e desinteressada por outra responsabilidade é algo que irrita o meu pensamento.

Passadas mais algumas semanas e continuo inconformada. O pai da vítima diz que Paula sofre de lúpus, uma doença que provoca distúrbios psiquiátricos. Talvez ela nem estivesse realmente grávida e ainda mais: talvez ela não tenha sido realmente agredida e pode ser indiciada por tentativa de farsa. Eu continuo olhando as imagens dos ferimentos e me impressiono. Ela teria coragem de fazer nela mesma cada corte? As siglas escritas em seu corpo são realmente perfeitas, como se tivessem sido feitas de forma premeditada.

Por meio de jornais e revistas infelizmente ainda não consigo tirar uma conclusão clara e objetiva deste fato. A mídia se aproveita da baixa estima que os brasileiros têm para massificar que o Brasil não é respeitado no exterior, divulgando dados incorretos e sem o mínimo de apuração. É importante ter mais cautela ao mostrar uma notícia que mexe com o sentimento de um povo que é vítima de preconceito e submissão desde seu descobrimento.

Fischerspooner lança novo álbum

2009-02-11T12:16:00.000-08:00

A dupla nova-iorquina de eletro, Fischerspooner divulgou a data de lançamento de seu novo disco, “Entertainment” para o dia 05 de maio.

O novo álbum será produzido por Jeff Saltzman, que já trabalhou com o grupo The Killers. Lo Recordings será o selo responsável pelo sucessor de “Odyssey”, gravado em 2005.

Fischerspooner é reconhecido pela música eletrônica de alta qualidade desde 1998 e por suas performances animadas no palco.

Lula, o Filho do Brasil

2009-02-10T19:36:00.001-08:00

O programa Metrópolis (TV Cultura) realizou uma matéria nos bastidores do filme que irá contar a história do presidente Lula.
Confiram:

Veja trailers, cenas de filmes e muito mais

Será mais uma biografia deturpada pela romantização (natural nesses tipos de filmes), ou também irá relavar os podres do nosso presidente? Algo me diz que a primeira opção tem ótimas chances de vencer. Vamos aguardar.

Heath Leadger recebe (outro) prêmio póstumo

2009-02-10T18:54:00.000-08:00

Kate Winslet e Mickey Rourke

A premiação do Bafta (o Oscar inglês) elegeu o falecido ator Heath Ledger como melhor ator coadjuvante por seu último e mais marcante trabalho em “O Cavaleiro das Trevas”, onde desempenha o papel do Coringa, arquiinimigo de Batman. Heath morreu em janeiro de 2008, decorrente a uma overdose de remédios prescritos.

A medida em que são realizadas as premiações que antecedem a grande noite do Oscar, alguns nomes vão se consolidando como os prováveis vencedores em suas categorias. É o caso de Heath Ledger como melhor ator coadjuvante. Outros favoritos vão aparecendo, Kate Winslet, que já recebeu dois globos de ouro nesse ano (atriz e atriz coadjuvante), está indicada por “O Leitor” no Oscar, e levou o prêmio Bafta por esse mesmo trabalho.

Mickey Rourke é outro que desponta como favorito ao prêmio de melhor ator. Sua personagem em “O Lutador”, história sobre um ex-lutador de boxe que tenta se reerguer, é uma espécie de retrato da própria vida do ator. Rourke, que andava sumido, teve seu trabalho muito bem elogiado pela critica e já colecionou alguns prêmios ao longo do ano. Mesmo assim, a briga será boa, Rourke irá concorrer com Brad Pitt (“O Curioso Caso de Benjamin Button) e Sean Penn (“Milk”).

Por enquanto, a unanimidade de prêmios tem sido de “Quem Quer Ser um Milionário?”. Até agora, a história do menino indiano que sonha em ganhar dinheiro, levou a maioria dos prêmios em que estava concorrendo. No Bafta, ganhou como melhor filme, melhor diretor (para Danny Boyle) além de vencer outras cinco categorias da premiação. Com esse resultado, “Quem quer ser um milionário?” se aproxima da possibilidade de ser o grande vencedor da noite do Oscar.

Confira a lista completa dos vencedores do Bafta:

Filme: "Quem quer ser um milionário?"

Diretor: Danny Boyle, por "Quem quer ser um milionário?"

Ator: Mickey Rourke, por "O lutador"

Atriz: Kate Winslet, por "O leitor"

Ator coadjuvante: Heath Ledger, por "Batman - O cavaleiro das trevas"

Atriz coadjuvante: Penélope Cruz, por "Vicky Cristina Barcelona"

Prêmio Carl Foreman: Steve McQueen, por "Fome"

Filme britânico do ano: "Man on wire", de James Marsh

Filme em língua não inglesa: "Il y a longtemps que je t'aime", do francês Philippe Claudel

Filme de animação: "Wall-E", de Andrew Stanton

Roteiro adaptado: Simon Beaufoy, por "Quem quer ser um milionário?"

Roteiro original: Martin McDonagh, por "Na mira do chefe"

Música: A.R. Rahman, por "Quem quer ser um milionário?"

Fotografia: Anthony Dod Mantle, por "Quem quer ser um milionário?"

Montagem: Chris Dickens, por "Quem quer ser um milionário?"

Diretor de arte: Donald Graham Burt e Víctor J. Zolfo, por "O curioso caso de Benjamin Button"

Figurino: Michael O'Connor, por "A duquesa"

Som: "Quem quer ser um milionário?"

Efeitos especiais: "O curioso caso de Benjamin Button"

Maquiagem: "O curioso caso de Benjamin Button"

Curta de animação: "Wallace and Gromit: A matter of loaf and death"

Curta-metragem: "September", de Stewart le Maréchal e Esther May Campbell.

Prêmio à contribuição ao cinema britânico: Estúdios Pinewood

Prêmio de Honra da Academia: Terry Gilliam

Nova exposição da Galeria Choque Cultural

2009-02-10T14:50:00.000-08:00

A mostra Dark Carnival apresenta gravuras exclusivas do artista inglês Pure Evil

O artista urbano inglês Pure Evil (Charlie Uzzell Eduards) vem ao Brasil para expor cerca de 21 trabalhos, entre telas e stencils.

Para a mostra, o artista se inspirou nos livros infantis da década de 1910, em especial a obra "Little Nemo in Slumberland", que traz uma série de tiras semanais escritas por Winsor McCay.

Os livros que serviram de suporte para os stencils também foram importantes para o artista criar uma reflexão sobre o cotidiano da sociedade, como a crise econômica ou a pirataria.

Antes do Brasil, a mostra Dark Carnival foi exposta em Nova York, Pequim, Berlim, Antuérpia, Sidney, Paris e Tóquio.

A exposição acontece de segunda a sábado na Galeria Choque Cultural, até o dia 27 de fevereiro. A entrada é gratuita.

Serviço:
Dark Carnival por Pure Evil
Galeria Choque Cultural
Rua João Moura, 997, Pinheiros, São Paulo
Telefone: (11) 3061-4051
Horário: 12h às 19h

NOITÃO "SUSPENSE & HUMOR", NO HSBC BELAS ARTES

2009-02-10T12:25:00.000-08:00

Quem adora acompanhar estréias de filmes e não tem problemas em assistir terror e comédia não pode perder o Noitão de fevereiro, que acontecerá nesta sexta-feira 13, a partir da meia-noite, no cinema HSBC Belas Artes.

Nesta edição serão exibidos três filmes inéditos e não dois como eventualmente acontece.

Os espectadores concorrem a prêmios como: bolsas, camisetas, DVDs e convites exclusivos do HSBC Belas Artes. No final do último filme, o cinema ainda oferece café da manhã.

Programação:
- Alma Perdida: suspense americano que tem Gary Oldman no elenco.
- Rumba: comédia produzida entre França e Bélgica.
- Glória ao Cineasta: dirigido e atuado por Takeshi Kitano.

Ingressos: R$ 18,00 (estudantes, idosos e clientes do HSBC pagam meia-entrada), à venda a partir das 14h da quinta-feira, véspera do evento.
Endereço: Rua da Consolação, 2423
Telefone: 3258-4092

Blink 182 está de volta

2009-02-09T14:47:00.000-08:00

A banda de hardcore melódico, Blink 182, confirmou seu retorno durante a cerimônia de apresentação do Grammy, realizado ontem (08/02), em Los Angeles, Estados Unidos.

Antes de apresentarem a categoria "Melhor Álbum de Rock", o baterista Travis Barker anunciou no microfone: "Nós costumávamos tocar músicas juntos e decidimos que vamos fazer isso novamente". Em seguida, completou o baixista e vocalista Mark Hoppus: "O Blink 182 está de volta!".

O grupo agora pretende trabalhar em novas composições para o lançamento de um novo álbum.

Confira o vídeo do Blink 182 no Grammy 2009.

Pearl Jam ainda mais independente

2009-02-09T10:33:00.000-08:00

A banda de Seattle, Pearl Jam lançará este ano seu nono disco e dessa vez sem gravadora.

Como no quarto álbum “No code”, o produtor responsável pelo novo disco será Brendan O’Brien.

Atualmente, o grupo liderado pelo vocalista Eddie Vedder, está ensaiando para entrar no estúdio, porém, ainda não existe confirmação que este novo trabalho seja vendido em outros países.

Além disso, para comemorar os 20 anos da banda americana, será relançado em quatro formatos diferentes o primeiro disco da carreira do quinteto: “Ten”, no qual surgiram os grandes sucessos “Alive” e “Jeremy”.

Crise mundial é o principal tema do Festival de Berlim

2009-02-08T14:01:00.000-08:00

"Trama internacional", suspense estrelado por Clive Owen, foi o filme escolhido para abrir a 59º edição do Festival de Cinema de Berlim (Berlinale, como é mais conhecido). Sua escolha parece até ter sido proposital, já que trata de um tema de muito interesse nos dias de hoje: A crise econômica mundial. No papel principal, Clive Owen vive um agente da Interpol que investiga uma série de ações duvidosas praticadas por um dos maiores bancos do mundo. O diretor do festival, Dieter Kosslick, declarou que hoje o filme pode até ser considerado como um documentário.

Filmes de diversos países e variadas temáticas serão exibidos ao longo dos dias do festival. Durante uma sessão e outra as celebridades roubam a atenção dos jornalistas ao passarem pelo tradicional e glamuroso tapete vermelho, e depois discursam nas coletivas de imprensa, juntamente com os diretores e produtores de seus filmes. Dessa vez, são esperadas grandes estrelas como Kate Winslet, Tomy Lee Jones, Steve Martin, Renee Zellweger, Michelle Pfeiffer, Demi Moore, Michelle Willians, Naomi Watts, Clive Owen, Gael Garcia Bernal e Leonardo DiCaprio, que pretende comparecer ao festival durante o programa Cinema pela Paz, em prol da causa ambiental.

Ao contrário do que a maioria pensa, Berlinale também dá espaço ao cinema comercial, um exemplo disso, será a exibição de “A Pantera Cor-de-Rosa 2”, que terá sua estréia realizada durante o evento.

O Brasil também está presente na seleção do festival. A mostra “Panorama” traz o novo documentário do diretor José Padilha (vencedor do Urso de Ouro de melhor filme no Berlinale de 2008, por “Tropa de Elite”). “Garapa” aborda a miséria de três famílias do Ceará que tentam sobreviver à fome que assola a região. Ainda na programação: “Vingança”, do diretor Paulo Pons, que conta a história de uma jovem, vivida por Bárbara Borges, estuprada e morta na beira de um rio; em busca de vingança, um jovem professor (Erom Cordeiro) viaja até o Rio de Janeiro à procura do suposto assassino.

Nesta edição, o festival celebra os 20 anos da queda do muro de Berlim, e para comemorar a data, apresenta uma retrospectiva de filmes na época da Guerra Fria, e ainda traz uma série de curta-metragens sobre a Alemanha de 2009, filmado por grandes nomes do cinema do país, como Wolfgang Becker, de "Adeus, Lenin" e Fatih Akin ("Do outro lado").

A abertura dá inicio a 11 dias de festival, sendo que no último dia, 14 de fevereiro, serão reveladas as melhores produções em competição segundo o Júri, presidido pela atriz inglesa Tilda Swinton (vencedora do Oscar de melhor atriz coadjuvante em 2008, por “Conduta de Risco”). Os homenageados pelo festival desse ano serão o cineasta português Manoel de Oliveira, Claude Chabrol e o produtor Guenter Rohrbach, que recebem prêmios honorários. Berlinale é um dos principais eventos de cinema europeus, junto com os festivais de Cannes e Veneza.

Rancid lança novo álbum

2009-02-06T18:22:00.000-08:00

Nesta semana, o grupo californiano de punk rock anunciou o lançamento de seu novo álbum ainda para o primeiro semestre de 2009.

Produzido por Brett Gurewitz, guitarrista do Bad Religion, o novo trabalho é o primeiro álbum a ser gravado com o baterista Branden Steineckert, que entrou na banda em 2006.

O último álbum do Rancid intitulado Indestructible saiu em 2003 e lançou as músicas "Fall Back Down" e "Arrested in Shangai".

Ex integrantes do Blink 182 juntos no Grammy

2009-02-06T18:20:00.000-08:00

A Recording Academy anunciou ontem (05/02) que o trio de hardcore melódico Blink 182 se reunirá no 51º Annual Grammy Awards como apresentadores.

Esta será a primeira vez que Mark Hoppus, Tom DeLonge e Travis Barker estarão juntos no palco desde dezembro de 2004.

Além do Blink 182, Diddy, Green Day, LL Cool J e Wiil.l.Am também farão parte dos apresentadores desta edição do Grammy que acontece neste domingo (08/02).

In Flames fará tour com guitarrista substituto

2009-02-05T16:19:00.000-08:00

A turnê que o In Flames inicia na próxima semana pela América do Sul, e os shows subsequentes na Austrália e no Japão, não vão contar com o guitarrista Jesper Stromblad, que deu entrada em uma clínica de reabilitação recentemente.

Para estas apresentações, Jesper será substituído por Niclas Engelin, da banda sueca de metal industrial Engel.

A única apresentação da banda de death metal melódico pelo Brasil está marcada para o dia 15 de fevereiro no Santana Hall, em São Paulo.

New Wave no Brasil

2009-02-05T12:29:00.000-08:00

O grupo B-52's fará três shows no Brasil, depois de ter tocado pela primeira vez no país em 1985, no Rock in Rio.

As apresentações estão marcadas para o mês de abril, no dia 17, no Rio de Janeiro, dia 18, em São Paulo, e no dia 20, em Porto Alegre.

Ainda não ocorreu a confirmação de preços e os locais de venda de ingressos por parte do Credicard Hall e Citibank Hall, que são os responsáveis pela apresentação.

O grupo norte-americano também vai ser apresentar no Peru e na Argentina.

Tom Cruise deixa o Brasil.. Ele veio pra quê?

2009-02-04T20:45:00.001-08:00

A passagem do astro no Rio de Janeiro foi rápida, mas muito marcante. E para não mencionar o quanto foi proveitoso aos sites de fofocas e celebridades que acompanharam todos os passos do astro pela cidade maravilhosa. Mas parou por aí. Por volta das 21h40, o ator e sua família deixaram o país, embarcando, no aeroporto de Galeão, em um vôo para o México. Próxima parada da turnê de divulgação de seu novo filme, “Operação Valquíria".

A família Cruise desembarcou por aqui na sexta-feira (30), e como era de se esperar, do momento de chegada até sua partida, foram cercados por inúmeros fotógrafos, câmeras e curiosos, todos querendo um pedacinho daquele momento único. Olhos atentos no astro, sua esposa, sua filha. Na visita em Angra dos Reis, churrascarias caras e restaurantes badalados.

É natural que a rotina de um grande astro seja atraente para nós, principalmente quando se trata de um país que não costuma a estar na rota de divulgação desses filmes comerciais. Muitos querem ver os famosos fazendo coisas banais como caminhar pela praia e se empanturrar em uma churrascaria no final de semana. Ao menos, o ator não ficou recluso no seu quarto de hotel, e até arriscou umas saídinhas, sempre com muita imprensa e fãs as sua espera. Simpático, ele atendeu a boa parte das pessoas que o abordavam. Bom, nada além do esperado de alguém que está fazendo divulgação de seu trabalho.

A intenção da viagem pelo menos foi essa, divulgar seu novo filme, e ficou mesmo só na intenção; a verdade é que pouco se falou sobre o novo trabalho, as câmeras da imprensa estavam mais interessadas em divulgar os restaurantes que o ator freqüentava, quantas horas ele passeava na praia, qual era o modelito do dia de esposa, e por onde andava a doce Suri? No meio das atividades, era sempre possível pegar relatos dos fãs desesperados para ver seu ídolo. Ou talvez, de pessoas desocupadas, loucas para dar uma olhada no astro de “Missão Impossível”.

Na coletiva de imprensa não foi diferente, boa parte das perguntas se referiam à visita do ator no Brasil (o que é natural visto a singularidade da situação, mas não deve ser o foco central de uma coletiva para divulgação de filme), e os seus problemas com a cientologia; o envolvimento do ator com a religião já lhe rendeu um bom espaço nas fofocas de tablóides, um dos problemas, inclusive, chegou a afetar na produção do seu novo filme, já que as autoridades alemãs impediram a presença do ator em locais históricos, devido ao seu envolvimento com a cientologia.

A polêmica se agravou ainda mais, quando o filho do coronel nazista que tom cruise interpreta nas telas, Berthold Schenk von Stauffenberg, declarou para um jornal o seu desagrado com a divulgação do nome do ator escolhido para viver seu pai no cinema. "Desagrada-me que um cientologista notório desempenhe o papel de meu pai", declarou Berthold. A discussão ganhou espaço na mídia internacional, até que uma colunista do jornal Philadelphia Daily News resolveu expor uma visão mais delicada sobre o assunto: "Qual a melhor maneira de fazer reviver o período nazista do que impedir alguém de trabalhar por causa de suas crenças?".

Bem longe das discussões, Cruise e a familia aproveitam bem os seus dias no Brasil, antes de partir para o México, onde se encerra a turnê de divulgação do filme. Não é de espantar que sua última declaração aos jornalistas brasileiros foi: “A gente não quer ir embora".

Em circuito nacional a partir do dia 13 desse mês, “Operação Valquíria” é passado durante a Segunda Guerra Mundial e conta a história do Coronel Claus von Stauffenberg (vivido por Cruise), chefe de um grupo de oficiais nazistas que planejam a morte de Adolf hitler. Entre os projetos do grupo, está a instalação uma bomba durante o discurso do líder nazista em uma conferência de 20 de Julho de 1944. A ação fica por conta de Stauffenberg; a operação é arriscada, e pode não sair conforme o planejado.

A pré-estréia foi realizada no cinema Odeon BR, no Centro do Rio de Janeiro, e contou com a presença de algumas celebridades nacionais, como o ator Osmar Prado e a atriz Larissa Maciel (a Maysa do seriado transmitido pela Rede Globo).

Amy Winehouse grava novo disco

2009-02-04T12:50:00.000-08:00

Depois de fofocas diárias sobre a viagem de Amy Winehouse em uma ilha caribenha, finalmente surgiu uma ótima notícia.

A cantora inglesa pretende gravar o seu próximo álbum na Jamaica, apesar da gravadora Universal ter alugado três estúdios em Londres para que Amy gravasse as músicas inéditas.

O último CD de Winehouse, “Black to Black”, de 2006, rendeu a cantora seis indicações ao Grammy Awards, das quais ela venceu cinco.

Segundo álbum dos Bestie Boys pode ser comprado pela Internet

2009-02-04T11:39:00.000-08:00

O trio nova-iorquino, Bestie Boys, colocou à disposição dos fãs no seu site oficial o segundo CD da carreira, “Paul's Boutique”.

O álbum de 15 faixas foi remasterizado e quem comprá-lo pelo site também receberá imagens da banda em 3D.

Na semana que vem, dia 10, a nova versão de “Paul's Boutique” também será lançada em CD e em vinil nos EUA, acompanhado de uma camiseta e um pôster.

O mais recente trabalho deles é “The Mix-Up”, de 2007, que tem a música “Suco de Laranja”, feita depois da passagem da banda em 2006 no Rio de Janeiro.

Bestie Boys lançaram a turnê "Get Out the Vote", para apoiar o então candidato à Presidência dos Estados Unidos, Barack Obama e pretendem ainda este ano lançar um álbum de inéditas.

FEIRA DE DOAÇÃO DE CÃES E GATOS

2009-02-03T15:30:00.000-08:00

Neste sábado (07/02), das 10h30 às 17 horas, acontece a Feira de Doação de Cães e Gatos nas imediações do Parque Ibirapuera.

Para adotar é necessário ter mais de 21 anos de idade, portar documento de identidade, CPF e comprovante de residência.

Todos os animais são castrados, vacinados e vermifugados.

A equipe do Animais Precisa de Ajuda solicita que o adotante possa reembolsar o valor de R$50,00, que é o custo que eles gastam para castrar cada um dos animais participantes da Feira.

Onde e Quando: 07 de fevereiro (sábado), das 10:30 às 17:00 horas
AV. CONS. RODRIGUES ALVES, 523 - VILA MARIANA
(PRÓX. A ESTAÇÃO ANA ROSA DO METRÔ E PRÓXIMO AO DETRAN, IMEDIAÇÕES DO PARQUE DO IBIRAPUERA)

Editoras correm para alcançar o sucesso de filmes

2009-02-03T12:34:00.000-08:00

Basta que um filme baseado em um livro obtenha sucesso de crítica e público para que as editoras corram para relançar edições.

Este é o caso de três filmes que estão em cartaz nos cinemas brasileiros: "O Curioso Caso de Benjamin Button", "Foi Apenas um Sonho" e "O Leitor"(estreia no dia 06/02).

O longa dirigido por David Fincher e protagonizado por Brad Pitt no papel de Benjamim Button é baseado em uma das histórias de “Seis Contos da Era do Jazz e Outras Histórias” escrito em 1920 por F. Scott de Fitzgerald. Benjamim nasce como um senhor de 80 anos e, à medida que o tempo passa, vai rejuvenescendo. A história mostra os lugares onde esse homem passou e como a idade atinge a vida de outras pessoas. O filme tem 13 indicações ao Oscar e hoje acaba de ser relançada pela editora José Olympio. Até uma versão em quadrinhos ilustrada pelo americano Kevin Cornell pode ser encontrada pela Ediouro.

Com direção de Stephen Daldry, o filme “O leitor”, é baseado no romance do alemão Bernhard Schlink e concorre a 5 Oscars. Os valores morais da sociedade são questionados no enredo que relata o romance entre um adolescente e uma mulher mais velha. “O leitor” está reeditado pela Editora Record e assim como o filme, mostra que as palavras podem mudar a vida das pessoas.

Adaptado do livro “Revolutionary Road“, clássico de Richard Yates, “Foi apenas um sonho” dirigido por Sam Mendes, tem no elenco novamente o casal sucesso de “Titanic” Leonardo Di Caprio e Kate Winslet. A rotina imposta pelo conformismo americano nos anos 50 apesar da luta pela conquista do sonho americano é o tema central da história. A obra está sendo relançada pela editora Alfaguara.

Lógico que as editoras buscam o lucro e se aproveitam do sucesso nas bilheterias, mas é importante que o público tenha a possibilidade de conhecer com detalhes obras que chegaram nos cinemas e estão sendo premiadas.

Resenha: OTEP - Santana Hall/SP

2009-02-02T15:06:00.001-08:00

Apresentação curta e set list fraco deixaram fãs brasileiros insatisfeitos

Faltando apenas duas horas e meia para a apresentação do OTEP em São Paulo , a fila em frente ao Santana Hall já dobrava a esquina e quase não se via o fim. Muitas pessoas estavam ali desde cedo, aguardando o show da banda de new metal da Califórnia.

Mais ou menos às 18h, uma van misteriosa passou devagar e contornando a fila, e pouco tempo depois a janela se abriu. Era Shamaya, a vocalista do OTEP, acenando e segurando uma câmera, provavelmente filmando o público que aguardava o show. A cena fez com que muitos fãs ficassem mais empolgados, alguns chegaram a correr atrás do veículo.

Às 19h30 os portões finalmente se abriram e todos começaram a disputar os melhores lugares da pista. Consegui ficar encostada no palco, que por sinal era alto e do meu tamanho. Mais meia hora aguardando e pontualmente às 20h as cortinas se abriram e os integrantes da banda já estavam posicionados para a entrada da vocalista.

Abriram o show com “Battle Ready”, canção do álbum Sevas Tra (2002). Alguns problemas técnicos atrapalharam a voz de Shamaya, que quase não podia se ouvir, mesmo assim a plateia aglomerada na frente do palco gritava pelo nome da vocalista e outros já tentavam subir no palco.

A música “My Confession”, também do disco Sevas Tra e provavelmente a terceira do set list, foi cantada em coro pelo público, que estava aguardando outras músicas de sucesso como esta.

A banda continuou tocando suas canções experimentais, mais conhecidas como “brisas ou viagens”. Depois seguiu com as músicas “Confrotation”, “Ghostflowers” e “Crooked Spoons”, todas do último trabalho The Ascension, lançado em 2007.

No meio do show a plateia começou a gritar: Warhead! Warhead!, uma das músicas de maior sucesso do grupo e que faz parte do CD House Of Secrets (2005). Mesmo o público pedindo, a canção não foi tocada naquela noite.

O ponto forte da apresentação foi quando Shamaya falou de sua admiração pela banda Nirvana e pelo vocalista Kurt Cobain, então o grupo tocou sua versão de “Breed” - música do grupo grunge – e que todo mundo recordou e cantou como se fosse um sucesso recente.

Após mais algumas músicas, Shamaya agradeceu o público e se retirou do palco junto com o restante da banda. Porém as cortinas não se fecharam e logo todos se uniram para gritam em coro: OTEP! OTEP!

O OTEP voltou e tocaram a destruidora “Blood Pigs” (Sevas Tra – 2002), a despedida não poderia ser mais digna, já que no restante do show deixaram de tocar músicas importantes como: “Warhead”, “Filtthee”, “TRIC”, “Buried Alive” e muitas outras. O show terminou às 21h, totalizando apenas uma hora de espetáculo.

A vocalista Shamaya foi um show à parte, sua performance cheia de caras e bocas e sua simpatia valeram muito mais que o set list da banda. Ela vestiu a bandana de um fã, usou uma tiara de diabinho pisca pisca, destruiu o pedestal e no final do show colocou um acessório bem exótico no rosto (parecia uma meia rasgada) e também derrubou algumas partes da bateria.

Ela também disse que o show de São Paulo foi o seu preferido, mais do que a apresentação no Rio de Janeiro ou qualquer outra nos Estados Unidos. Mas há quem diga que ela foi irônica...

Outros comentários rolavam durante o show, muitos diziam que o set list foi prejudicada pelos problemas que a vocalista adquiriu nas cordas vocais. Realmente, a cada música Shamaya parava e ia até o fundo do palco para beber água ou talvez um remédio.

O baixita Evil J. também não dispensa comentários, super atencioso e sempre interagindo com a plateia.

Toda a admiração pelo público brasileiro não se resumiu apenas na apresentação. Depois que o show acabou, a banda promoveu uma sessão de autógrafos, mas que infelizmente foi privilegiada pelos poucos que conseguiram entrar.

Sem motivo aparente, após quase 20 minutos de espera e uma fila enorme, os organizadores comunicaram as pessoas que ainda aguardavam para os autógrafos que a sessão foi encerrada.

A maioria acabou saindo desapontado e sentindo aquele vazio, de que faltou alguma coisa. Faltou um pouco de atenção com os fãs brasileiros, na escolha do set list e na organização da sessão de autógrafos, já que esta foi a primeira vez que a banda passou pelo país.

Penélope Cruz e Benicio Del Toro são os grandes vencedores do Goya

2009-02-02T15:06:00.000-08:00

Duas estrelas do cinema mundial foram destaques na premiação do Goya (o Oscar espanhol), que já está em sua 23ª edição. O evento foi realizado neste domingo (1).

A critica espanhola premiou o ator porto-riquenho Benicio Del Toro pelo seu trabalho em “Che”, do americano Steven Soderbergh, filme que mostra a trajetória do revolucionário argentino Che Guevara e ainda traz uma participação de Rodrigo Santoro, no papel de Raul Castro, irmão de Fidel Castro e atual presidente de Cuba.

Ainda na categoria de atuação, Penélope Cruz recebeu o prêmio de atriz coadjuvante e o reconhecimento na sua terra natal por seu trabalho em “"Vicky Cristina Barcelona", de Woody Allen. Já é a terceira estatueta de sua carreira.

O grande vencedor da noite foi o espanhol “Caminho”, realizado por Javier Fesser, que retrata a instituição católica Opus Dei, mostrando as conseqüências do seu poder sobre uma menina que enfrenta a própria morte; só a história já garante bastante polêmica.

Além de vencer o prêmio máximo (melhor filme), “Caminho” também arrematou seis das setes categorias em que estava indicado: melhor diretor, melhor roteiro original, melhor atriz (Carme Elias – que fez um discurso atacando o governo e a crise econômica), melhor ator coadjuvante (Jordi Dauder) e melhor atriz revelação (Nerea Camacho).

"Kung Fu Panda" vence prévia do Oscar da categoria animação

2009-02-02T11:47:00.000-08:00

"Kung Fu Panda" recebeu o prêmio de melhor animação da 36ª edição do Annie Awards. O filme conta a história de um atrapalhado panda, amante de kung fu, que recebe uma missão para salvar sua comunidade.

Produzido pela Dreamworks, “Kung Fu Panda” se destacou durante a cerimônia ao levar o troféu mais importante da noite, desbancando grandes nomes como "Wall-E" e "Valsa com Bashir", animação israelense também favorita ao Oscar desse ano.

Ao todo, o filme levou 10 estatuetas, quebrando o recorde do ano passado de "Ratatouille", que recebeu nove prêmios.

O Annie Awards se tornou um importante indicador para os vencedores do Oscar desde 2001, época em que a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas acoplou a categoria "melhor animação" em sua lista de concorrentes. Antes desta data, as animações não eram consideradas como filmes pelos membros da academia.

Fernanda Takai se apresenta na Zona Norte de São Paulo

2009-02-02T11:15:00.000-08:00

A vocalista do grupo Pato Fu, Fernanda Takai, faz shows no SESC Santana e apresenta músicas de seu primeiro álbum solo, “Onde Brilham os Olhos Seus”, com a direção de Nelson Motta.

Com repertório que passam por diferentes fases da talentosa cantora Nara Leão, Fernanda faz releituras de grandes sucessos da MPB como: “Diz que Fui por Aí" (Zé Keti/Hortênsio Rocha) e "Lindonéia" (Caetano Veloso/Gilberto Gil).

O CD já ganhou o prêmio de Melhor Disco de Música Popular de 2007 pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte).

Takai se apresenta acompanhada por John Ulhoa (guitarra, violão e vocais), Dudu Tsuda (teclados), Mariá Portugal (bateria, percussão e vocais) e Thiago Braga (baixo e violão).

SESC Santana
Endereço: Avenida Luiz Dumont Villares, 579
Data(s): 27/02, 28/02 e 01/03.
Horário: Sexta e sábado, às 21h; domingo, às 19h30.
Ingressos: R$ 5,00 a R$ 20,00

Favorito ao Oscar leva prêmio do sindicato dos diretores

2009-02-02T10:07:00.000-08:00

A Poucos dias da entrega dos prêmios da academia, "Quem quer ser um milionário?” confirma o seu favoritismo ao levar o prêmio máximo do DGA– evento onde o sindicado dos diretores de Hollywood elegem os melhores do ano. A premiação, que ocorreu neste sábado (31), entregou o troféu de melhor filme a Danny Boyle, realizador de "Quem quer ser um milionário?”.

O longa conta a história de um menino indiano muito pobre, criado nas favelas de Mumbai, que resolve se inscrever em um programa de televisão em busca de fortuna (o programa seria algo como um ‘O show do milhão’). A história já é um enorme sucesso de público e critica nos Estados Unidos, o que de certa forma surpreende, já que o filme traz elementos de Bollywood (o cinema indiano) que, apesar da força que tem em seu país natal, é um cinema pouco divulgado no meio da força da industria hollywoodiana.

Mesmo com o sucesso em todo mundo, o filme causou alguns protestos da Índia, devido à forma como as favelas do país foram retratadas em cena. Além dos protestos, um artigo de um jornal britânico afirmou que a produção não pagou as crianças que trabalharam no filme, e nem cuidou direito delas. A produção nega a denúncia do jornal.

No sábado, os problemas em torno do filme pareciam estar distantes quando Danny Boyle subiu ao palco para receber o prêmio do sindicado, consolidando "Quem quer ser um milionário?” como principal candidato aos prêmios da academia - que recebeu 10 indicações ao Oscar 2009 (incluindo melhor filme). Só para lembrar, o longa já vem colecionando outros prêmios importantes ao longo do ano, como melhor drama no Globo de Ouro, filme do ano na premiação do sindicato dos produtores de Hollywood e o prêmio de melhor elenco dado pelo sindicado dos atores.

Banda Merda e O Jogo dos Jovens

2009-01-30T19:19:00.000-08:00

Conhece uma banda chamada Merda? Eles são de Vila Velha/ ES, quase não marcam shows, lançam toda hora CD e bateram a van na Europa?! Então, agora eles querem conquistar a área dos games e se juntaram com a Laja Rekords para lançar o jogo: Merda - O Jogo dos Jovens.

No jogo você será um cachorro andando pelas ruas da cidade de origem da banda, passando por três fases: Cidade, Coqueiral e Inferno. Durante cada fase você enfrentará vários inimigos, como maconheiros, policiais, sambistas...O objetivo é derrotar o príncipe Gi-Lili, que é amigo do Satanás, e juntos planejam espalhar a praga emo pela Terra.

O estilo do jogo é bem tosco, mas serve para passar o tempo e achar graça de tanta besteira! Para jogar clique aqui.

August Burns Red grava cover de Britney Spears

2009-01-29T16:31:00.000-08:00

August Burns Red, banda norte americana de metalcore gravou uma versão de ...Baby One More Time, da Britney Spears.

O cover estará disponível na coletânea "Punk Goes Pop 2" que será lançada no dia 09/03 na Europa e no dia 10/03 nos EUA .

Além de August Burns Red, o álbum contará com as bandas Chiodos, Silverstein, A Day To Remember, Mayday Parade, Attack Attack!, Alesana, Bayside, Breathe California, The Cab, Escape The Fate, There For Tomorrow, A Static Lullaby e Four Year Strong.

Opinião da banda sobre sua versão do Hit: "Decidimos fazer cover de ..Baby One More Time porque é uma daquelas músicas que todo mundo já ouviu e reconhece. Todo mundo lembra do videoclipe da menina na escola católica... Gravar a música foi um processo engraçado. Ouvir o Jake gritar 'oh baby baby' foi absolutamente ridículo. É difícil soar como uma banda de metal 'brutal' com letras como essa, mas fizemos o nosso melhor!"

Para ouvir a música clique aqui.

Último show de Chuck no Forgotten Boys

2009-01-29T16:08:00.000-08:00

A apresentação da banda Forgotten Boys, nesta sexta, no Studio SP, marca a despedida do vocalista e guitarrista Chuck Hipolitho, que está no grupo desde o início, em 1997.

Além do Forgotten Boys, Chuck ficou conhecido por ter dirigido o programa Piores Clipes do Mundo com o apresentador Marcos Mion, na MTV Brasil.

Leia o comunicado de Chuck sobre sua saída:

"Pessoal, aqui é o Chuck escrevendo pessoalmente. Infelizmente os boatos e fofocas chegaram antes, mas, estou aqui para confirmar que estou realmente saindo dos Forgotten Boys. Foram praticamente 10 anos me dedicando a uma das bandas mais legais que conheço. Sinto-me honrado de ter feito parte desse período e de ter dividido as experiências que vivi com o Gustavo, o Arthur, o Flávio, o Zé e o Fralda, mas, é hora de mudar de rumo.

O motivo da saída é bem simples, tocar minha vida de maneira diferente. Não pretendo parar de fazer música, trabalhar com música e nem de tocar música, apenas minha vida não é mais compatível com o que se espera de um Forgotten Boy.

Portanto, gostaria de chamar todos para o show do Studio SP, que será meu último com os Forgotten Boys, e o último deles comigo."

Serviço:
Forgotten Boys e Los Porongas
Studio SP
Rua Augusta, 591
Quando: 30/01 (sexta), às 01h
Preço: R$ 25

Story Of The Year : pocket show e tarde de autógrafos

2009-01-29T16:07:00.000-08:00

O grupo de hardcore norte americano Story Of The Year vem pela primeira vez ao país e aproveita a turnê para divulgar seu último álbum, The Black Swan, lançado em 2008 pela Epitaph.

Além dos shows anunciandos em Porto Alegre, Curitiba e em São Paulo o grupo anunciou mais duas novidades.

De acordo com o site do Hangar 110, no dia 28/02 às 14h o grupo promoverá uma tarde de autógrafos, seguida de um Pocket Show acústico.

A entrada é gratuita para a tarde de autógrafos, mas para o pocket show os ingressos custam R$20 (valor limitado e exclusivo para quem já possui ingresso para o show do dia 01/03) e R$30 para quem não tem ingresso do show em SP.

Manu Chao canta em São Paulo no próximo mês

2009-01-29T08:20:00.001-08:00

Manu Chao conquista os ouvintes que gostam de uma boa mistura de estilos. Após cinco anos sem gravar CDs, toda a sua multiplicidade de sons está registrada em seu mais novo álbum, La Radiolina, que utiliza influências do Bolero, da Música Caribenha, do Reggae e até do rock do Clash.

Depois de quatro anos sem pisar em terras brasileiras ele se apresenta em 7 shows em fevereiro pelo país.
A primeira cidade a receber o cantor franco-espanhol será São Paulo, com um show marcado para o dia 11 de fevereiro no Espaço das Américas. A turnê continua em Salvador (dia 13), Aracaju (dia 14), Brasília (dia 16), Curitiba (dia 17), Rio de Janeiro (dia 19) e Balneário Camboriú (dia 20).

DISCOGRAFIA:
Clandestino (1998)
Próxima Estación Esperanza (2001)
Rádio Bemba Sound System (2002)
La Radiolina (2007)

ESPAÇO DAS AMÉRICAS (Abertura do show com a banda Zafenate)
Endereço: Rua Tagipurú, 795 – Barra Funda.
Data: 11 de fevereiro de 2009
Horário: 21h30
Ingressos: Lote 1 – R$ 90,00 (inteira) e R$ 45,00 (meia-entrada)
Lote 2 – R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia-entrada)

Promoção Meia-entrada: entregando 1 kg de alimento não-perecível (exceto sal e açúcar) na entrada do show, será aceita o ingresso adquirido como meia-entrada.

Novo álbum do Dead Fish em fevereiro

2009-01-28T16:12:00.000-08:00

Através de promoção na web, banda libera duas músicas inéditas para audição

Após o adiamento em janeiro, a banda capixaba de hardcore Dead Fish lança seu 6º álbum em fevereiro, pela Deckdisc.

O novo trabalho, que traz 14 músicas, foi produzido por Rafael Ramos e gravado durante dois meses nos estúdios Tambor (RJ) e Mega (SP).

Inicia hoje uma promoção no site deckdisc.com/contratodos, para ouvir em primeira mão duas músicas inéditas da banda.

Para isso, é necessário "linkar" o adesivo Contra Todos e "colar" no Orkut, MySpace ou blogs. Até o fim desta semana, o "Contra Todos" do adesivo ficará vermelho e o usuário poderá clicá-lo, sendo direcionado para o site onde poderá ouvir as músicas.

Além disso, dia 9 de fevereiro a banda lança o álbum no MySpace.

Clássicos do samba no Brahminha e Zuzeira Bar

2009-01-28T09:35:00.000-08:00

A verdadeira roda de samba recebe mais uma boa homenagem com shows do grupo carioca Partideiros do Cacique, no Brahminha e Zuzeira Bar. Com músicas de grandes nomes do samba como Almir Guineto, Sombrinha e Arlindo Cruz, eles lançam seu mais novo álbum, Partideiros da Fé, dando a verdadeira importância do samba carnavalesco na cultura popular brasileira.

Com nova formação desde 2006 e tendo como madrinha Beth Carvalho, Partideiros do Cacique já revelaram ícones como Zeca Pagodinho, Jorge Aragão e Jovelina Pérola Negra. Hoje mostram que o samba tradicional deve sempre ser revitalizado de modo original sem perder as raízes do carnaval carioca.

Local: Bar Brahma
Preço: R$25,00
Data (s): 14, 21 e 28 de janeiro de 2009.
Horário: 22h.

Local: Zuzeira Music Bar
Preço(s): de R$10,00 a R$15,00
Data(s): 16, 23 e 30 de janeiro / 6 e 13 de fevereiro de 2009.

Metallica no Guitar Hero

2009-01-27T14:51:00.000-08:00

Depois do Aerosmith, é a vez do Metallica ganhar sua versão do Guitar Hero. O lançamento do jogo "Guitar Hero: Metallica" está previsto para o dia 29 de março nos Estados Unidos, nas versões Xbox 360 e PlayStation 3.

As versões para Nintendo Wii e PlayStation 2 ficam disponíveis em uma data posterior, provavelmente em maio.

O jogo, produzido pela Harmonix Music Systems, contou com a participação dos integrantes da banda, que selecionaram as músicas.

O jogo contém 28 faixas tocadas pelo Metallica, versões de músicas do Mercyful Fate e também canções de outras bandas.

A edição especial traz desde clássicos do grupo, até canções novas lançadas no último disco, Death Magnetic.

Confira a lista de músicas do Metallica presentes no jogo e a lista das outras bandas:

- "All Nightmare Long"
- "Battery"
- "Creeping Death"
- "Disposable Heroes"
- "Dyers Eve"
- "Enter Sandman"
- "Fade To Black"
- "Fight Fire With Fire"
- "For Whom The Bell Tolls"
- "Frantic"
- "Fuel"
- "Hit The Lights"
- "King Nothing"
- "Master Of Puppets"
- "Mercyful Fate (Medley)"
- "No Leaf Clover"
- "Nothing Else Matters"
- "One"
- "Orion"
- "Sad But True"
- "Seek And Destroy"
- "The Memory Remains"
- "The Shortest Straw"
- "The Thing That Should Not Be"
- "The Unforgiven"
- "Welcome Home (Sanitarium)"
- "Wherever I May Roam"
- "Whiplash"

Outras bandas:

- Alice In Chains - "No Excuses"
- Bob Seger - "Turn The Page"
- Corrosion of Conformity - "Albatross"
- Diamond Head - "Am I Evil?"
- Foo Fighters - "Stacked Actors"
- Judas Priest - "Hell Bent For Leather"
- Kyuss - "Demon Cleaner"
- Lynyrd Skynyrd - "Tuesdays Gone"
- Machine Head - "Beautiful Mourning"
- Mastodon - "Blood and Thunder"
- Mercyful Fate - "Evil"
- Michael Schenker Group - "Armed And Ready"
- Motorhead - "Ace of Spades"
- Queen - "Stone Cold Crazy"
- Samhain - "Mother o Mercy"
- Slayer - "War Ensemble"
- Social Distortion - "Mommy´s Little Monster"
- Suicidal Tendencies - "War Inside My Head"
- System of a Down - "Toxicity"
- The Sword - "Black River"
- Thin Lizzy - "The Boys Are Back In Town"

As I Lay Dying promove sessão de autógrafos

2009-01-21T04:04:00.000-08:00

A banda norte americana de metalcore, As I Lay Dying, vem ao Brasil pela primeira vez e passa por Curitiba (dia 28 de fevereiro) e por São Paulo (dia 1º de março).

Na véspera de sua primeira apresentação no país, o grupo participa de uma sessão de autógrafos, no dia 27 de fevereiro, na Galeria do Rock, centro de São Paulo. O acesso aos fãs é gratuito.

Serviço:
Sessão de autógrafos
Loja Zeitgeist Music - Galeria do Rock
Rua 24 de maio, 62 - loja 349/351 ? São Paulo
Quando: 27/02 (sexta), 17h30.

As I Lay Dying - Curitiba
John Bull Music Hall
R. Engenheiro Rebouças, 1645 - Curitiba
Quando: 28/02 (sábado), 18h30.
Preço: R$ 50 (antecipado) e R$ 60 (na porta)

As I Lay Dying - São Paulo
Espaço Lux
Rua Antonio Luiz Valério, 93 - Centro - São Bernardo do Campo
Quando: 01/03 (domingo), às 17h
Preço: R$ 50 (primeiro lote), R$ 60 (segundo lote), R$ 70 (terceiro lote), R$ 80 (porta)

Circle Jerks anuncia nova data no Brasil

2009-01-17T20:00:00.000-08:00

Depois do cancelamento da turnê pelo Brasil no ano passado, o grupo Circle Jerks finalmente divulga nova data. A produtora Web Rockers confirma a apresentação da banda punk no dia 07 de março, em São Paulo. Abrem o show na Eazy as bandas Bandanos e Nitrominds.

Apenas mil ingressos vão ser vendidos e, de acordo com a produtora, não vai haver um show extra na capital. No entanto, existe ainda a possibilidade de o grupo se apresentar no país no dia 08, mas até agora nada foi divulgado.

Serviço:
Eazy
Av. Marquês de São Vicente, 1.767
Quando: 07/03 (sábado), às 18h
Informações: (11) 3611-3121
www.eazy.com.br
www.ticketbrasil.com.br

Os fãs de Almodóvar agradecem!

2009-01-14T11:50:00.000-08:00

“Los Abrazoz Rotos” (os abraços partidos) é o nome do novo filme do diretor espanhol Pedro Almodóvar.

Com previsão de estréia no dia 18 de março, os espanhóis poderão assistir atores que já participaram de outros trabalhos do cineasta como Penélope Cruz (agora loira), Blanca Portillo (as duas contracenaram em “Volver”) e Lluís Homar que atuou em “Má Educação”.

Ainda não foi divulgada uma previsão de estréia no Brasil. Nos EUA, deve chegar aos cinemas em novembro.

Almodóvar já dirigiu 17 filmes e este é o mais longo de sua carreira. “Los Abrazoz Rotos” se passa nos dias de hoje e no meio dos anos 90.

O diretor já foi premiado em 2000 com o Oscar de melhor filme estrangeiro pelo longa "Tudo Sobre Minha Mãe" e de melhor roteiro original por “Fale com Ela”, em 2002. Com seu humor particular, o cineasta volta a relatar dramas familiares que já lhe rendeu grandes sucessos.

Blink 182 pode voltar

2009-01-13T15:44:00.000-08:00

Mark Hoppus, ex-baixista e vocalista do Blink 182, deu uma entrevista ao site da MTV norte-americana , afirmando que a banda de hardcore melódico pode voltar.

O grupo se desfez em 2005, depois de uma briga do guitarrista Tom DeLonge com os outros integrantes da banda, Hoppus e o baterista Travis Baker.

Mark voltou a falar recentemente com DeLonge. "O Blink 182 não foi uma banda criada por uma gravadora, nós não fazíamos música pela fama ou pelo dinheiro. Éramos três amigos na mesma banda, fazendo músicas que amávamos (...) Para nos reunirmos temos que voltar a esse ponto", afirmou Hoppus na entrevista.

Após o acidente de avião sofrido por Travis, os integrantes da banda voltaram a se comunicar com maior frequência. E parece que a relação entre Mark e Tom está começando a ser como antes. "Estamos voltando a ser amigos", comenta Mark.

Para Mark o futuro do Blink 182 "está aberto". Ele ainda completa: "Nós teríamos que voltar ainda mais forte e melhor que antes".

Banda Little Joy fará show em São Paulo

2009-01-13T10:16:00.000-08:00

Apesar da Little Joy ter sido formado em Los Angeles, a banda é liderada por dois brasileiros: Fabrizio Moretti (criado nos EUA e baterista dos Strokes) e Rodrigo Amarante (ex-Los Hermanos). Os dois músicos formam o trio com a americana Binki Shapiro (namorada de Fabrizio).

Para sorte dos paulistas, eles irão se apresentar na Clash Club no dia 28 de janeiro e terá ingressos antecipados na porta por R$60,00 e R$70,00.

O primeiro disco da banda foi lançado em 2008 e está repleto de canções compostas por Fabrizio e Amarante que trazem ótimas letras, melodias despretensiosas de alta qualidade e quase impossíveis de se adequar em algum rótulo musical.

Adiado novo álbum do Dead Fish

2009-01-11T16:59:00.000-08:00

O novo disco do Dead Fish, intitulado Contra Todos, estava com a data de lançamento marcada para este mês. Entretanto seu lançamento foi adiado para a segunda quinzena de fevereiro.

O adiamento aconteceu por conta de alguns problemas com a arte do álbum.

Contra Todos foi produzido pelo produtor Rafael Ramos, e traz 14 músicas inéditas, entre elas uma cantada em inglês.

HERDEIROS QUE VIERAM DO MANGUE

2009-01-09T10:33:00.000-08:00

O movimento Mangue beat nasceu nos anos de 1990, mas continua se reinventado e influencia novas gerações com sua música e idealismo.

A mistura de músicas regionais com elementos do rock, música eletrônica e hip hop, a cada ano ganha nomes de novas bandas.

A ideologia ainda é seguida por artistas que são influenciados pela invenção de Chico Science, pois o importante no Mangue beat é “criar um movimento cada vez mais diversificado como os próprios manguezais”, segundo palavras do próprio Science.

O sucesso do Mangue Beat influenciou de forma direta e indiretamente novos artistas, que se sentiram impulsionados em participar dessa mistura cultural.

Artistas como A Roda, Bonsucesso Samba Clube, DJ Dolores, Devotos, Eddie, Otto, Sick Sins, Sheik Tosado, Supersoniques, Querosene Jacaré, Variant Tl e Volver surgiram em diferentes regiões de Pernambuco e em diferentes épocas, mas também são influenciados pela maneira de mostrar a que não há conformismo na cultura da cidade.
DJ Dolores, Devotos e Otto são exemplos dessa mistura que existe no nordeste do país.

O sergipano Helder Aragão hoje mais conhecido como DJ Dolores, nasceu no final dos anos 60 e toca desde 1989. Trabalhava com multimídia e posteriormente montou a dupla Dolores e Morales que produzia videoclipes e capas de discos de outros artistas.

O modo de que as pessoas falam nas ruas, a percussão, o reggae e a levada eletrônica fazem parte de seu repertório. DJ Dolores perpetua a raiz intervencionista e contestadora do Mangue Beat, conserva o regionalismo, mas também pisa no pop mais moderno, que leva a tradição para as pistas de dança da classe média.

Seguindo a linha do Hardcore, a banda Devotos mostra que a comunidade de Alto José do Pinto (morro do subúrbio norte de Recife) também é lugar de rock pesado.
Cannibal no vocal e baixo, Celo Brown na bateria e Neilton na guitarra mostram em suas letras a realidade de um lugar que tem altos índices de violência. Mas não basta só mostrar, o grupo se preocupa em narrar para o publico que há uma solução para esses problemas sociais.

Em 1993 participaram do festival Abril Pro Rock (já participaram de oito edições) e se influenciaram pelo Mangue beat, que naquela época ganhava cada vez mais força. Tanta foi a sua influência que no ano de 1996 a banda foi convidada por Chico Science para abrir o show de lançamento do CD “Afrocibederlia”, no Tom Brasil, em São Paulo.

Depois de terem sido indicados na categoria demo clip no VMB (premiação da MTV Brasil) com a música “Punk Rock-Hardcore Alto dos José do Pinho”, Cannibal passou a participar na divulgação de documentários que um canal educativo da Irlanda produziu sobre a periferia de Pernambuco.

Otto Maximiliano Pereira de Cordeiro Ferreira, nascido em Belo Jardim, cidade a 180 km de Recife, Otto é compositor, cantor e percussionista, já fez parte da Nação Zumbi e Mundo Livre S/A.

Sem medo de experimentar novas combinações na música, sofreu influência de artistas que ouvia desde menino como Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro. Porém, atualmente o seu som é carregado também pela música eletrônica e o rock.

No ano de 1998 estava em carreira solo e foi considerado pela Associação Paulista dos Críticos de Arte o melhor do ano com o CD de estréia “Samba pra Burro” e recebeu o prêmio de Crítica da revista Showbizz em três categorias: Melhor disco, revelação e melhor disco.

A maior preocupação dos herdeiros desse movimento é valorização da cultura popular. Desde o resgate de ritmos como o frevo e o maracatu e a poesia das letras e dessa forma coloca Recife no patamar de uma região que mais produz músicas de grande qualidade e imaginação.

In Flames confirmado no Brasil

2009-01-08T15:17:00.000-08:00

A banda sueca de death metal melódico In Flames anunciou através do MySpace sua única apresentação no Brasil.

O grupo divulgou anteriormente as datas da turnê pela América Latina e o Brasil não era mencionado, mas agora, os fãs brasileiros têm a chance de conferir o show no dia 15 de fevereiro, no Espaço Lux, em São Bernardo do Campo.

O In Flames inicia sua turnê pela América Latina no dia 07 de fevereiro no México, seguindo para Colômbia, Chile, Argentina e Brasil. Os suecos estão em turnê para divulgar o álbum A Sense of Purpose, lançado em abril do ano passado.

Serviço:
Espaço Lux
Rua Antonio Luiz Valério, 93 - São Bernardo do Campo
Quando: 15/02/2009
Preço: não divulgado

Estamos nos anos 90

2009-01-08T13:45:00.000-08:00

Os anos 90 foram marcados pela diversidade de estilos, que viviam harmoniosamente bem entre si.

Atualmente estes estilos são revitalizados por estilistas e vistos nas ruas de todas as cidades.

É só dar uma volta no Centro de São Paulo, mais precisamente na Galeria do Rock (Rua 24 de Maio, para os desavisados) e perceber que o Grunge continua forte não só para quem gosta das músicas, mas também na variedade de versões de camisas xadrez. Basta entrar em uma loja e você encontra xadrez em várias cores e em modelos para garotas.

Algumas tendências da década passada hoje já não fazem tanto sucesso como a presença do couro (hoje pensamos mais na preservação animal) que levou o nome de moda Matrix, os trench coats, as blusas bem fininhas que tinham a cor da pele (e que nos obrigavam a sair sempre com o sutiã mais bonito do guarda-roupa) e acessórios como zíperes e fivelas coloridas.

Vemos constantemente nas passarelas a presença do guarda-roupa masculino em peças femininas, como em calças, chapéus e até gravatas. Isso começou nos anos 90.

Em ruas mais “modernosas” de São Paulo como a Augusta e Haddock Lobo (região da Cerqueira César) é fácil encontrar meninas com óculos enormes e calças coloridas. Verde, amarela, roxo,... Elas nem tinham nascido e o colorido já era moda.

Além de vestidos que mais parecem camisolas, calças de cintura alta (pode acreditar) e coletinhos, os anos 90 continuam presentes nos anos 2000 sem que a gente perceba a sua influência.

Por isso, não tenha vergonha de quando você era 10 anos mais nova.

Música Eletrônica desfalcada

2009-01-08T13:23:00.001-08:00

Quem espera ver a apresentação da banda alemã Kraftwerk no Brasil poderá notar uma grande diferença.
Um dos fundadores do grupo, Florian Schneider, anunciou esta semana que saíra da banda, um dos ícones da música eletrônica mundial.
Os motivos não foram explicados, mas ele será substituído por Stefan Pfaffe. O grupo continua apenas com um membro original desde o início da carreira: Ralf Hütter.
Kraftwerk se apresentará no festival Just a Fest, no Rio de Janeiro e em São Paulo, nos próximos dias 20 e 22 de março.

Veja um dos clipes da banda Kraftwerk

Estádio lotado por um time: Madonna

2009-01-08T11:58:00.000-08:00

Quando Madonna esteve no Brasil, em 1993, eu tinha apenas 5 anos. Lembro que minha mãe tapava meus olhos, para que eu não visse as cenas de simulação de orgia pela televisão. Eu não imaginaria que, depois de 15 anos, eu estaria ali, no Estádio do Morumbi, emocionada em sentir o amor do público pela musa pop.

Assisti a sua segunda apresentação da turnê Sticky & Sweet, em São Paulo. Comprei o ingresso na arquibanda superior vermelha (lado esquerdo do estádio) em setembro e, na época, tive que dormir na fila para garantir o meu lugar.

Cheguei ao estádio por volta das 8h e não havia muitas pessoas na minha frente. Porém, quem iria assistir o show na pista já enfrentava uma enorme fila.

Eu só comecei a chegar perto da entrada por volta das 16h e, nesse meio tempo, resolvi conversar com um segurança do Morumbi, para saber se os cambistas estavam realmente vendendo os ingressos por um preço inferior. Para minha surpresa, o próprio segurança me fez uma proposta: seu eu pagasse R$100 para ele no domingo, eu poderia assistir ao último show e ainda garantiria meu lugar na arquibancada. Fiquei desconfiada e achei melhor não aceitar.

Os portões abriram às 17h, sem nenhum problema. O tumulto só começou a ocorrer às 19h, quando um homem roubou um fã na arquibancada que eu estava (vermelha) e pulou a grade, alcançando o setor laranja. O público protestou e gritava "ladrão, ladrão!". Logo depois, a polícia conseguiu detê-lo.

Os dançarinos da cantora passavam pelo público desapercebidos e até conversaram com algumas pessoas. Por volta das 20h, o DJ inglês Paul Oakenfold começou a tocar, me deixando cada vez mais ansiosa.

Quando as luzes se apagaram, todos gritavam o nome dela, minha mão tremia, aquilo parecia um sonho e eu não acreditava que estava vendo aquela letra "M" enorme piscando.

Madonna surgiu de dentro de um cubo, sentada em seu devido lugar: o trono de uma rainha. A primeira canção foi Candy Shop e, em seguida, Beat Goen On, que teve a participação dos cantores Pharrel e Kanye West. Ela surgiu dentro de um carro branco, que foi até a ponta do palco.

Na música Human Nature, Madonna tocou guitarra e Britney Spears apareceu em um telão, como se estivesse presa num elevador. Em vários momentos do show, a cantora parecia uma rockstar, balançando a cabeleira e fazendo pose com a guitarra.

Aqueles primeiros acordes eram inconfundíveis: Vogue. Todos gritaram muito quando ela começou a fazer a famosa coreografia. Enquanto ela trocava de roupa, o público assistia ao vídeo, com a música Die another Day. Logo depois, ela aparece com uma roupa de boxe, cantando Into the grove sem demonstrar cansaço, enquanto pulava corda.

Em She´s Not me quatro dançarinas subiram até o palco, com frases estampadas em suas roupas, satirizadas por Madonna, que chegou perto da dançarina vestida de noiva (referência de Like a Virgin), beijando-a na boca! Quando foi a vez de Music, o público foi ao delírio.Rodeada de dançarinos e músicos ciganos, ela ainda tocou Spanish Lesson e La Isla Bonita, emocionando os fãs e (ela mesma) ao cantar You Must Love Me.

O último vídeo foi o mais polêmico, apresentando figuras como Hitler. Mas todos bateram palmas quando o novo presidente do Estados Unidos, Barak Obama apareceu no telão. Logo depois, Justin Timberlake aparece em tamanho real, refletido em um cubo e canta 4 Minutes. Madonna dançava enlouquecida, como se Justin estivesse no palco. Confesso que chorei quando ouvi a música Like a Prayer. É uma canção que gosto muito e tudo estava perfeito naquele momento.

Depois de Hung up, sua apresentação terminou em clima de uma rave com Give To me> Foram duas horas de um show espetacular.

A Rainha do Pop mostra que aos 50 anos de idade e 25 de carreira, nunca perderá a energia e a atualidade. Fiquei emocionada e tive a certeza de que tudo o que eu fiz valeu a pena, para assistir o melhor show da minha vida. Saí do estádio pensando no que se passa na cabeça dessa mulher que, por onde passa, sempre encontra uma casa (ou estádio) cheia de pessoas apaixonadas por ela.

Novo álbum de Lamb of God

2009-01-08T05:40:00.000-08:00

O grupo norte-americano de metalcore Lamb of God encerrou as gravações de seu novo álbum, intitulado Wrath.

Todo o material foi produzido por Josh Wilbur e gravado em estúdios em Nova York, Virginia e New Hampshire.

O lançamento está marcado para o dia 24 de fevereiro no Estados Unidos, pela gravadora Epic Records, e nos outros países o disco será lançado pela Roadrunner Records, ainda sem data prevista.

A turnê do novo trabalho começa dia 06 de fevereiro na Finlândia e depois passa pelo Reino Unido, Austrália e Japão.

Confira a track list do novo álbum:

01. The Passing
02. In Your Words
03. Set To Fail
04. Contractor
05. Fake Messiah
06. Grace
07. Broken Hands
08. Dead Seeds
09. Everything Is Nothing
10. Choke Sermon
11. Reclamation

Vídeo promocional do Dead Fish no YouTube

2009-01-06T12:42:00.000-08:00

Desde o início de janeiro, está disponível no YouTube um vídeo promocional do novo álbum do Dead Fish, intitulado Contra Todos.

O vídeo mostra os bastidores da gravação do novo disco no estúdio Tambor, no Rio de Janeiro.

O disco lançado pela Deckdisc chega às lojas ainda neste mês e teve a participação de Gabriel Zander (Noção de Nada/Deluxe Trio) e dos integrantes da banda Confronto nos backing vocals.

Vocal do Slipknot planeja álbum solo

2009-01-05T07:46:00.000-08:00

O vocalista do Slipknot e do Stone Sour, Corey Taylor, pretende lançar um álbum solo.

Corey quer tirar férias dos compromissos com as duas bandas e se dedicar inteiramente ao álbum. Ele já compôs cerca de 40 músicas, mas ainda não decidiu quais integram o disco.

O vocal afirma sofrer algumas limitações na hora de compor para o Slipknot e para o Stone Sour, por isso disse que o disco solo é um projeto de realização pessoal.

As I Lay Dying no Brasil

2009-01-05T05:50:00.000-08:00

Depois de dois anos de negociações, a Liberation Music Company anuncia a primeira turnê sul americana de uma das bandas mais importantes da cena metal core mundial, As I Lay Dying.

A turnê começa no fim do mês de fevereiro e cruza cinco países. O Brasil tem o privilégio de receber a banda em duas datas: 28 de fevereiro e 1º de março. Ambas as apresentações são em São Paulo.

Além dos shows, está marcada uma tarde de autógrafos no dia 27 de fevereiro, também na capital.

Após a passagem no país, o grupo segue para Buenos Aires (Argentina) no dia 3, Santiago (Chile) no dia 5, Lima (Peru) no dia 6 e Bogotá (Colômbia) no dia 8 de março.

Black Dahlia Murder anuncia guitarrista substituto

2008-12-30T11:53:00.000-08:00

A banda norte-americana de death metal melódico The Black Dahlia Murder anunciou o nome do substituto para o guitarrista John Kempainen, que abandonou a banda inesperadamente no fim de novembro.

O músico escolhido foi Ryan Knight, que tocava no Arsis.

O ex-guitarrista deixou o grupo antes da tour do The Black Dahlia Murder com as bandas com Misery Index e Soilent Green, e declarou que tomou essa decisão para se dedicar mais aos seus familiares.

Agnostic Front e Madball retornam ao Brasil

2008-12-26T05:56:00.000-08:00

A primeira edição da tour For My Family acontece em outubro de 2009 e traz ao país duas bandas ícones do hardcore, Agnostic Front e Madball, que saem em turnê juntas pela primeira vez na América do Sul.

As duas bandas de hardcore nova-iorquino vem ao Brasil dia 25 de outubro e ainda passarão pela Argentina, Chile e Colômbia.

Além da turnê, os grupos aproveitam a passagem para divulgar o novo projeto, um Cd split com música cantadas em espanhol.

A agência Liberation Music Company trouxe em 2006 e 2007 o grupo Madball e no ano passado o Agnostic Front, que já tinha visitado o país em 2005 ao lado da banda Hatebreed.

Pshyco Carnival 2009

2008-12-22T05:59:00.000-08:00

O festival realizado anualmente em Curitiba durante o feriado de carnaval, Pshyco Carnival confirma suas principais atrações da décima edição nos dias 21, 22 e 23 de fevereiro de 2009.

A edição deste ano será marcada pelo recorde de atrações estrangeiras. Como atração principal está a banda inglesa de psychobilly Klingonz, que vem ao Brasil pela primeira vez.

Além da banda inglesa, confiram a participação no festival os holandeses do Cenobites, que passam pela quarta vez no Brasil, os alemães do Chibuku, que retornam ao festival, os ingleses e brasileiros do Frantic Flintstones, os dinamarqueses e norte-americanos do Wrecking Dead , os argentinos Los Primitivos e os colombianos do Salidos De La Cripta .

Os três dias de festival ainda contam com as bandas nacionais: Damn Laser Vampires (Porto Alegre, RS), High High Suicide (Brasília, DF), Billys Bastardos (Londrina, PR), Dead Rocks (São Carlos, SP), Reservoir Dogs (Sorocaba, SP) e as curitibanas Sick Sick Sinners, Ovos Presley, As Diabatz, Hot Rods, O Lendário Chucrobillyman, Hillbilly Rawhide, Krappulas, CWBillys e Hellfishes.

O festival realizado no Clube Operário ainda não está com sua programação fechada, e novas atrações e alterações serão anunciadas até o início de 2009.